30 de diciembre de 2007

I´M IN THE MOOD FOR LOVE


I'm in the mood for love, simply because you're near me, funny, but when you're near me, I'm in the mood for love. Heaven is in your eyes, bright as the stars we're under, oh, is it any wonder? I'm in the mood for love. Why stop to think of whether, this little dream might fade? Let's put our hearts together now we are one, I'm not afraid. If there's a cloud above if it should rain, we'll let it, but for tonight forget it, I'm in the mood for love. Why stop to think of whether his little dream might fade? let's put our hearts together now we are one, I'm not afraid. If there's a cloud above, if it should rain, we'll let it but for tonight forget it, I'm in the mood for love.

9 de diciembre de 2007

THE BELADIES

Prácticamente fue el grupo de las Beladies (¡ah!), lo que me hizo mover todos los esfuerzos y recursos posibles en mi no fácil vida y viajar desde Pachuca, México hasta Buenos Aires, Argentina sólo para conocer en vivo a la primera banda femenina (al parecer mundial), dedicada a rendir homenaje a Los Beatles y vaya que me llevé una buena sorpresa, pues las chicas aparte de ser muy guapas son talento puro.
No me sorprendió mucho que Catalina Sarraceno, guitarra rítmica y voz pricipal, hiciera el papel de John Lennon, pues casi siempre este personaje lo representa, o el más importante integrante del grupo tributo al Cuarteto, o de plano el más virtuoso (y en este caso la más bella). De eso no hay vuelta de hoja, (quien no quisiera tener una esposa así, ¡mmm!).Terminan de formar parte del peculiar grupo: Ivana Lapolla, batería y voz (Ringo); Lucrecia López Sanz, guitarra principal y voz (George) y Patricia Flores, bajo (Paul).
La semana latinoamericana sobre Los Beatles de este 2007 estuvo impregnada de grupos de Venezuela, Estados Unidos, Chile, Perú, Uruguay, Brasil y Argentina, quienes le dieron un realce único al gran evento celebrado en el lejano sur de nuestro continente el cual se viene realizando desde hace siete años.
Quedé gratamente sorprendido por la calidad de grupos que se presentaron en el concurso y de la variedad de canciones distintas que se ejecutaron como “Bésame Mucho” y otras de la BBC que le dieron gran originalidad al homenaje. ¡Que buenos grupos tributan lo mejor de sí para Los Beatles alrededor del mundo!Yo nunca había visto una versión de Los Beatles en femenino y vaya fue que fue doblemente hermoso, pues por una parte está la música de los Cuatro Genios de Liverpool y por otra la interpretación con bellas voces e instrumentos de cuatro linduras.
Quiero agradecer profundamente a Marta Noemí por su maravillosa gentileza y amabilidad, ella fue quien me llevó a conocer lo más importante de la ciudad de Buenos Aires e incluso me invitó a comer comida tradicional y hasta vino en La Churrasquita un restaurant ubicado en la Avenida Corrientes de la Capital Federal. Y de Laura Daniela, que decir…

2 de diciembre de 2007

LOS BEATLES: TECNOLOGÍA Y AÑORANZA

Dentro del marco del treceavo festival Beatles 2007 de la ciudad de México que por su magnitud y trascendencia es definitivamente el más importante de nuestro país, hubo stands especializados en la venta de memorabilia altamente importante para nosotros los coleccionistas sobre la beatlemanía (lo que faltó fue dinero), hubo la participación de connotados especialistas y conferencistas sobre el fenómeno beatle y en la parte fuerte del festival, hubo alrededor de treinta grupos entre los que destacaron Number Nine, Golden Beat, Liverpool Sound, Backbeat, Revolver, Bulldog, Rain, Rubber Soul, Beat Boys, Mercy, Backbeat, Morza y Aleph.

Una de las más importantes actividades del festival fue la mesa redonda realizada el sábado 1 de diciembre de 2007 en donde participamos como panelistas: Ricardo Calderón, organizador del festival y de gran trayectoria, Luís Limón, conductor de un programa de radio dedicado a Los Beatles que se realiza en la ciudad de Puebla, Cesar Aguilera, escritor altamente reconocido sobre el Cuarteto de Liverpoool y un servidor representando a Hidalgo, moderados por Francisco Pérez, otro especialista de gran prestigio.

Yo quedé marcadamente fascinado por la respuesta de la gente al tema que se debatió en la mesa que fue “La Beatlemanía en el siglo XXI”. En mi participación comenté que los nuevos fans no sufren mucho en cuanto la adquisición de material beatle, pues con un poco de talento, recursos y paciencia pueden descargar en menos de tres horas, todo el material en audio (y ahora en video) de Los Beatles que a los viejos coleccionistas nos tardó años y mucho esfuerzo económico y logístico en conseguir. La cibernética y la tecnología digital son asombrosos

Hoy día con los nuevos avances, casi cualquiera puede jugar a ser el productor 2008 de los Beatles, con arreglos hechos a la medida, e investigar aspectos que el 5.1 y el mash up nos ofrecen, por poner un sólo ejemplo. Antes lo novedoso era el estéreo o el sonido cuadrafónico, ahora es el multitrack.


Sin embargo, yo sigo siendo un romántico y prefiero el viniíl, a la música masterizada o digitalizada. Esa es la original y dichosos los que la conocimos con todos sus errores y desperfectos. Las portadas eran todo un arte y se podían visualizar y apreciar de una manera que ahora no permite el compac disc dadas sus medidas tan reducidas.

En esta desproporcionada comparación entre lo moderno y lo antiguo, creo que unos ganan poco y otros pierden mucho. Me refiero a los pros y contras que defienden los coleccionistas viejos en oposición a los admiradores nuevos.
Los viejos creen tener el derecho a casi todo, empero los jóvenes tienen en la vanguardia la voz cantante.

Entre las grandes ventajas que le veo a la modernidad, está la de la enorme facilidad que existe hoy de conseguir el material de Los Beatles, sea en audio o en video, gracias a los formatos MP3 y MP4, digamos.

Nada se compara a la calidad de audio de los discos compactos. Además que son terriblemente baratos, basta quemar un disco que cuesta unos cinco pesos y ya se es dueño de la música. Descargar de Internet es otra opción.

Los contras también son de considerar, pues el cerebro humano al recibir tanta información de repente, no valora ni disfruta las valiosas gotas de agua que se espacian en el tiempo contrastado con un chorro instantáneo del líquido. Además se pierde la emoción y gusto del coleccionismo pues equivale a comprar un álbum de estampas ya lleno.

De cualquier forma Los Beatles están, han estado y estarán en todos los formatos disponibles que ha inventado el hombre o que aún le falta por desarrollar: Vinil, audiocinta, carrete, minidisc, Beta, VHS, video laser, disco compacto, DVD, I pod.

Cada generación debe vivir y disfrutar su momento con los avances tecnológicos que la ciencia le permita, así sea una rokcola de los años sesenta instalada en una nevería, o la pantalla gigante en tercera dimensión que proyecte una película relacionada a Los Beatles.

1 de diciembre de 2007

LENGUAJE CIUDADANO

Ayer culminó el excelente curso “Comunicación Escrita Para Servidores Públicos” que impartió magistralmente el maestro Agustín Ramos Blancas inigualable y prolífico escritor hidalguense en el Instituto de Administración Publica del Estado de Hidalgo. Participe en él y es unos de los cursos que más me han gustado, no tanto por la parte técnica (que realmente fue poca), sino por las esplendidas acotaciones literarias que hacía el maestro Ramos y también por los divertidos ejercicios prácticos.

Una vez nuestro instructor nos pidió que hiciéramos una narración sobre una hipótesis fantástica, aquella debía ser rápida (en dos o tres minutos) sobre cualquiera de los siguientes tres supuestos: ¿Que pasaría si ninguna persona pudiera morir? ¿Que pasaría si despertara yo sólo en el mundo? ¿Que pasaría si apareciera en este momento un ángel en el salón?
Yo escribí sobre la primera y mi redacción le gustó mucho al maestro lo que significó un verdadero halago para mí por venir el comentario de su persona. He aquí la tontería que hice:

“Si ninguna persona pudiera morir, habría que determinar primero si pueden tener hijos o no. Si pueden tener hijos el mundo sería imposible por la falta de alimentos y otros satisfactores materiales, sociales y espirituales. Los creyentes le pedirían a Dios que les quitara la maldición de la vida, o al menos el terrible castigo de la reproducción.

Si no pueden tener hijos, la pregunta sería ¿De donde nacieron ellos?”

30 de noviembre de 2007

TARJETAS DE VISITA

En 1854 el empresario y fotógrafo francés André Adolphe Eugene Disdéri (1819-1889), patentó una cámara fotográfica con la que se obtenían hasta 12 fotografías en una misma placa, abaratando con esta novedosa técnica tiempo, costo y materiales para la realización de retratos. Disdéri socializó con su invento esta nueva forma de trascender al tiempo pues el producto era accesible a casi todos los niveles socio económicos. El tamaño de los retratos era de 9 por 12 centímetros.

En las tarjetas de visita el personaje o personajes solían aparecer retratados en diversas poses captadas por cada uno de los diferentes objetivos, casi en todas ellas el retratado está apoyándose en un banco u otro mueble.

La placa tenía varias imágenes que se imprimían en papel, se recortaban los retratos, se firmaban y escribían los datos personales en ellos y luego los repartían a manera de presentación personal por lo que son el antecedente directo de las actuales tarjetas de presentación. En otros casos se regalaban a familiares, amigos, novias o pretendientes como un recuerdo personal que incluían maravillosas dedicatorias muy pensadas y distintivas. Era una forma muy extendida de relacionarse en sociedad.

En nuestro país las tarjetas se produjeron con el auge de la fotografía en la época de Maximiliano, lo que provocó un fenómeno de comercialización y popularización de la imagen personal. A través de las tarjetas de visita la imagen fotográfica se incorporó de lleno a la vida cotidiana. Algunas de ellas llevaban marcos muy vistosos y otras permitían colorearse a gusto del cliente.

Luego surgieron los álbumes para guardar las tarjetas de visita y en sus páginas se intercalaban muchas personalidades de entonces, incluyendo a militares y a religiosos. Las colecciones de las que hablamos se han convertido en objeto de estudio para algunos historiadores, antropólogos y anticuarios.

La imagen fotográfica conocida como tarjeta de visita, resultaba ser de mucho menor costo que la pintura de retrato, permitía además, demostrar el prestigio personal y social al intercambiar tarjetas con otros individuos. La novedad de estas imágenes y los infinitos personajes ahí capturados (entre ellos rostros de emperadores, representantes de familias aristocráticas, artistas, políticos y hasta gente del pueblo del siglo XIX), hizo de las tarjetas de visita objetos de colección, motivo por el cual se han conservado hasta nuestros días.

Precisamente de un coleccionista muy reconocido sobre estas tarjetas, Pérez Salazar, es de quien se presenta por primera vez en la Sala de los Arcos del Centro INAH Hidalgo (exconvento de San Francisco de Pachuca) y por sólo dos meses, una exposición con este tipo de retratos ampliados a 87 x 48 centímetros los verticales y 52 x 75 los horizontales. La exposición la inauguró el martes 27 de noviembre la directora de la Biblioteca Nacional de Antropología e Historia Julieta Gil, quien a través de su persona se obtuvo a préstamo el acervo aludido.

Son 28 imágenes soberbias en persuasivo sepia suave, 28 fotografías elegantes que nos hablan claramente sobre su momento: son siete fotos de mujeres, seis de niñas, cinco de hombres, nueve grupos y una boda.

Entre los títulos sugerentes leemos “Señorita de París”, “Niña de Puebla”, “Señorita Guadalupe Vázquez”, “Señora Isabel de Rétegui”, (las cuatro fechadas en 1870) y “Obispado Mexicano durante el Imperio de Maximiliano” (de 1864). Hay que precisar que la fecha marcada, no siempre corresponde al año en que se realizó la imagen, en muchos casos se refiere al año en que se imprimió o reimprimió.

Los fotógrafos que se han identificado en la colección Pérez Salazar son: Francois Aubert, Adrien Cordiglia, Cruces y Campa, Calderón y Cía., Cruces y Torres, Agustín Peraire Prevot, G´Reilly Sagredo, Valleto y Cía., Octaviano de la Mora, Sciandra Hermanos, Manuel Rizo, Lorenzo Becerril y Luís Veraza quienes tenían sus estudios fotográficos en las ciudades de México, Puebla, Guadalajara, Querétaro, Mérida, San Luís Potosí, Guanajuato, Zacatecas y Veracruz con una clientela que cada vez aumentaba en número.

Por las imágenes sabemos de la elegancia de las casas estudio de los fotógrafos pues en ellas vemos la escenografía compuesta de mobiliario lujoso y tapetes finos; está por ejemplo la tarjeta titulada “Personaje vestido de Charro” en donde se ve a un hombre de bigote portando un chaleco de catrín, sarape, sombrero veteado o bordado y chaparreras de piel, al parecer de jaguar, detrás de él se ve un diorama representando a Grecia o al menos unas columnas de estilo clásico.

Lorenzo Becerril por su parte, incursionó en la fotografía artística o antropológica al retratar a una señora con canasta y a un cargador, pero no en un escenario natural sino en su estudio con un fondo o tapiz que francamente desentona.

En otras fotografías se distinguen algunos accesorios que le dan cierto contraste y equilibrio al personaje: libros, lámparas, cortinas y relojes entre otros.

La exposición está abierta de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas y la entrada es libre.

18 de noviembre de 2007

PLAZA Q DE PACHUCA


Ayer pudimos conocer finalmente la recientemente inaugurada Plaza Q de Pachuca, se trata del nuevo centro comercial de nuestra ciudad minera que por mucho, supera a sus similares establecidos en la urbe de aire, (aunque tal vez en glamour todavía no, pues Plaza Galerías con su Liverpool, sigue siendo el lugar favorito de la gente nice).

Sin embargo Sears Pachuca (el nuevo, pues el ubicado en Perisur desapareció como tienda departamental para convertirse en centro automotriz), es el primer establecimiento comercial en el estado que cuenta con tres niveles repartidos en 13,000 metros cuadrados de exhibición.

La plaza cuenta además con la segunda tienda Sanborns, que se establece en la ciudad y que es desde luego, mucho más grande que la ubicada en Plaza la Joya, además de una tienda Gigante que por su concepto es una de las más modernas en el país, ésta es la segunda tienda de la cadena en la ciudad dado que la primera se ubica en Plaza Las Américas, otra de las colonias popis de la ciudad.

Plaza Q no está en una zona llena de plusvalía, es más, se ubica cerca de la colonia popular de El Chacón, sin embargo por los desniveles geográficos, parece de pronto un centro comercial gringo, lleno de vida y modernidad y con más de 70 locales comerciales (los que pude contar), y -según pregunté-, más de 1600 cajones de estacionamiento. Además hay diez salas de cine de la cadena MC y una pista de patinaje, diversión desconocida e infinita para los jóvenes de nuestra comunidad.

Otro atractivo es el moderno puente vehicular que viene del lado oriente de la mancha urbana el cual nos hace olvidar por diez segundos, la pobreza que vivimos algunos en una parte de México.En lo que a mi respecta, -aunque no soy un visitador frecuente de esos emporios-, reconozco que la Plaza Q me es favorable, pues aunque está un poco más alejada que Plaza Universidad (mi centro comercial más cercano), entiendo que ahí se pueden encontrar mucho más productos, (hablo de libros y/o discos) interesantes en relación a otras partes.

Yo desearía que hubiese por ejemplo, un Mix Up en Pachuca, que es una cadena de discos que vende cosas interesantes en música.

Lo digo por que soy un consumidor irrefrenable de música. Pero mientras existan los pedidos por Internet y, complementariamente los piratas de mi mercado, pues… por ahora no puedo exigir más.

8 de noviembre de 2007

PRIMERA CONVIVENCIA BEATLE PACHUCA 1992

El sábado 5 de julio de 1992 iniciamos en Pachuca los festivales anuales sobre Los Beatles que ahora están muy de moda y que algunos tienen gran resonancia como el de Querétaro que comenzó en 1998, y desde luego el de México que iniciado en 1994, tiene ya carácter de nacional por la magnitud de eventos, grupos y personalidades que intervienen en él. También existen otros eventos beatlemános que aunque esporádicos, también han dejado constancia de su trascendencia en el país; de estos tengo referidos a los celebrados particularmente en Tampico, Mérida, Monterrey y Torreón, los cuales han contado con la organización y participación de connotados coleccionistas, conocedores y fans de mucho prestigio y renombre.Sin embargo, fue en Pachuca, en un teatro pequeño: el Auditorio Salvador Toscano del Centro Cultural de Hidalgo, donde consolidamos este sueño de tiempo atrás encaminado a realizar una fiesta exclusiva para admiradores de John, Paul, George y Ringo y que tuvo todas las características de los festivales modernos, es decir, conferencias por especialistas, compraventa de souvenirs, intercambio de objetos coleccionables, exposición de cuadros con cédula explicativa y objetos de colección, todo montado con la museografía apropiada hablamos de base y capelo. Desde luego hubo también música en vivo. (En posteriores convivencias hubo modificaciones y novedades como los ciclos de cine, las mesas redondas y los talleres de radio, además de que posteriormente utilizamos los recintos más importantes de la ciudad como el teatro Hidalgo, la Escuela de Artes y la Rectoria de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo).

Aquella ocasión histórica, participamos Félix Islas y Luís Carlos Pichardo, además del célebre César Aguilera.

Todos los que intervenimos, -incluyendo al público que abarrotó el inmueble-, dimos lo mejor de nosotros y fue un espectáculo completamente gratuito,(como TODO lo que he hecho en relación a Los Beatles, yo no podría comerciar con eso, nunca lo he hecho, y antes al contrario, he dado lo poco que tengo para difundir lo que creo, es verdadera calidad en música y arte; ganar dinero por eso, me parece poco sincero, por decir lo menos).

Aquella ocasión hubo dos grupos musicales de los que quiero destacar a APPLE, quien se lució esplendorosamente con canciones clásicas que nos hizo vibrar de una manera verdaderamente particular.

Aquí presento unas fotos de aquél momento inolvidable: el comienzo de tantas actividades nuevas sobre los greñudos de Liverpool: la Primera Convivencia Beatle Pachuca 1992.

2 de noviembre de 2007

XANTOLO EN YAHUALICA

La celebración de días de muertos si bien es verdad posee elementos generales en nuestro país, existen en cambio otros, que le dan cierta particularidad a regiones o pueblos específicos. Todos los municipios del estado de Hidalgo celebran su tradición ancestral del día de los santos difuntos muy a su manera única.

Todas las recordaciones y vivencias al respecto son admirables y muy dignas o meritorias de ser dadas a conocer a otros niveles. Sin embargo, hoy me referiré a la conmemoración añeja que se encomia en la huasteca hidalguense y todavía más concretamente en el inigualable, bellísimo y de mucha importancia, (sobre todo arqueológica por sus múltiples tzacuales o montículos), el municipio de Yahualica Hidalgo.

El xantolo (palabra que viene del latín sanctorum y que significa Todos Santos), se vive de otra forma en estos lugares y desde luego que vale la pena hablar de ello, no sólo para preservar lo orgullosamente nuestro, sino sobre todo por que es una fiesta emotiva y llena de mucha reflexión.

Otras comunidades que tiene nuestro Yahualica, -el hermoso municipio emperador de una montaña-, son Aguacatitla, Atlalco, Chiatitla, El Arenal, Hueyactetl, Los Naranjos, Mecatlán, Mesa Larga, Pepeyocatitla, Atlalco, y Chiatitla, que son pequeños caseríos en extensión pero grandes y llenos de magia, distancia y sobre todo de naturaleza verde, frondosa y única.

Yahualica que significa en náhuatl “La casa llena de neblina” pertenece geográficamente a la huasteca hidalguense, pero por su ubicación casi diríamos que corresponde a la sierra hidalguense, pues se encuentra a una altura insospechada y es digamos, la Reina de las Alturas de la Huasteca.
¡Ah que impresionante vista se comparte desde El Balcón!,este es uno sólo de los infinitos lugares impresionantes que tiene el territorio del estado de Hidalgo para subyugar a propios y extraños.

Ahora, Yahualica tiene una vía corta llegando de Pachuca que es por la desviación a Calnali, después del cual se encuentra una moderna carretera que enlaza a otros pueblos huastecos y que conllevan a nuestro municipio alejado y por lo mismo menos contaminado culturalmente o globalizado dirían los alter ego.

Yahualica es un poblado más que hermoso, y entre sus habitantes se encuentran personas maravillosas que hacen de su esfuerzo múltiple, todo un agasajo para los visitantes, sin embargo hay otros que todavía están cerrados a la protección y difusión oficial, me refiero a los ejidatarios dueños de la zona arqueológica que según sé, es una de las más grandes en cuestión piramidal y que lamentablemente no nos permitieron una visita. Se trata de una zona huasteca de mucha importancia llena de monolitos y basamentos de verdadera relevancia para el estudio de nuestro pasado.

Pero en lo referente a nuestras tradiciones fue diferente, pues el señor Ambrosio Aquino Rojas, mayordomo en esta ocasión para la celebración de los Fieles Difuntos, nos explicó y atendió de una manera peculiar y generosa. Incluso nos llevó a su casa para que pudiésemos admirar un verdadero altar de muertos huasteco y además saborear tamales de maíz y frijoles sabrosísimos, cortesía de nuestro anfitrión.

Estando en la bella iglesia de la cabecera municipal, (de la cual por cierto pude tomar una foto desde el campanario de la iglesia, que aquí comparto), conocí el altar colectivo que se hace cada año y tuve el privilegio de conversar en persona con los formadores del mismo.
El altar referido se hace con un arco de flores que significa la unión del cielo con la tierra. Las flores usadas aparte de las típicas son unas muy bonitas que sólo se dan en Yahualica lo que le imprime un sello original y extraordinario, éstas al igual que el pan, se cuelgan en el arco del altar lo que le da un toque armonioso y encantador.

Sin embargo, la tradición sobre nuestros muertos en Yahualica varía en muchos aspectos, uno de ellos es el tiempo, pues no sólo se celebra los primeros dos días de noviembre, sino que comienza la celebración el día 31 de octubre, (nada que ver con la estupidez del hallowen o como se diga), momento en el cual se recuerdan y agasajan a los infantes, el día primero de noviembre se celebran y esperan a los adultos y después de ello se reza un novenario todos los días alrededor de las cinco de la tarde. Después del noveno día se hace una misa cercana a las doce de la noche, en donde asiste la gente y se amanece cantando y rezando.

Su altar se forma y decora con chichapal es decir ollas de barro con atole de caña o atole de yuca, tamales de ajonjolí con frijoles, (que son muy diferentes a los de Zacualtipan, por ejemplo, las variedades de frijoles son entre otros, el caxtelan o el yantolero), y carne de puerco envueltos en hoja de Papatla u hoja de monte, que es muy diferente la hoja de plátano. Además decoran su ofrenda con muñecos de pan hechos con base de figuras humanas y otras de animales. Las velas y veladoras sirven para iluminar el trayecto del alma hasta el altar que ponen con imaginación pero más con mucho amor.

Explicó el señor Aquino que el altar se adorna con colaboración del pueblo. Se cuelga fruta, los muñecos y algunos objetos personales del finado como el sombrero u otros. Las bellas flores que se ofrendan (y, ¡oh, que hermoso detalle, colorido y aromático representan las flores!), son el oloxochitl (conocida en español como la sempiterna), el cuamesmáitl (o mano de león) y la vistosa y única zempoaxóchitl.

Las frutas desde luego son de temporada de las cuales aquí sólo tiene uno que levantar el brazo y arrancar del árbol, mandarina, plátano, (del cual hay varios tipos: manzano, largo, dominico y otros.), manzana y nuez entre otros deliciosos frutos.

Los altares caseros que son de una belleza artística y de una estética impresionantes y que desde la calle admiran muchísimo pues se ven múltiples caminos de flores que conducen al alma hasta la ofrenda llena de viandas y objetos materiales, pues este día Dios permite a los espíritus regresar a casa y comer, beber y disfrutar lo que en vida le gustaba al adelantado.

Otros altares muestran trabajos artesanales de exquisito gusto como manteles bordados, papel picado y copaleros que se compran en Papatla cuyo aroma y humo, envuelven a uno todavía más en esta recordación tan especial.
El uno de noviembre, el mayordomo, por tradición, invita a comer a los voluntarios que acuden a decorar el altar colectivo que se encuentra enfrente de la iglesia y que llaman el huesario, pues la gente ahí dejaba a sus muertos, mientras se excavaba la tumba en el panteón que está a la derecha del templo religioso, creo que no hay un lugar más reconfortante para descansar que este, cerca de Dios y arañando literalmente, al cielo.

Los caminos de pétalos de flor se colocan el primer día comenzando en la calle hasta llegar al altar donde se hace una cruz. Pero el último día, éste camino se quita justamente al revés, es decir se comienza con la cruz y se termina con los pétalos de la calle.

Yo me moría de ganas por conocer Yahualica y le agradezco mucho a Dios que me permitió convivir con su maravillosa gente en una fecha tan importante, (gracias también al INAH, sin el cual....).

28 de octubre de 2007

PRIMERA EXPO BEATLE MÉXICO

Hoy domingo 28 de octubre de 2007, culmina la Primera Expo Beatle celebrada en Galería Plaza de las Estrellas de la Ciudad de México con motivo de su 25 aniversario. Este fue un evento sin parangón porque aparte de realizarse en cuatro días distintos y con la presentación de un número record de grupos tributo a Los Beatles, tuvo como contexto, una importante venta de productos especiales de memorabilia y exhibición de creaciones de arte relacionadas al grupo de Liverpool, entre otros. Fueron muchos los grupos que participaron en la Expo entre los que podemos destacar a Revolution, Revolver, Help!, Rubber Soul, New Aleph, Back Beat, Bulldog, New Aleph y La Morsa. El conductor del evento fue Francisco Pérez, colaborador del programa “Concierto Beatle” de Pachuca Hidalgo, quien me invitó a conducir por un rato tan magno evento.Seguramente esta primera Expo, será por mucho, una de las actividades más difíciles de superar en México no sólo por la cantidad de grupos y personalidades que ahí se reunieron, sino por lo hermoso y trascendente del lugar: Plaza Galerías uno de los centros comerciales más importantes del mundo entero.

TIANGUIS CULTURAL DEL CHOPO

Después de muchos años de no ir de “shopping” al Chopo, hoy tuve de nuevo la oportunidad de recorrer sus numerosos puestos. La excursión me llevó a concluir que si bien ya no es lo que fue hace años, todavía sigue siendo en cierta forma, un mercado único en el mundo, especializado en música no convencional contemporánea y en objetos que rodean a este gusto o modo de vida extraordinario, me refiero al rock and roll, y a todas sus variantes y derivaciones.

El Tianguis, -según comentan los puesteros más viejos- nació de una muestra rockera que se montó en el museo universitario del Chopo ubicado en la colonia Santamaría la Rivera, el éxito fue tal que pronto salió a la calle adyacente González Martínez donde estuvo hasta el año de 1985. Fue precisamente en esta vía donde yo conocí el tal mercado llamado popularmente El Chopo. Ya desde ese tiempo era yo un fanático irrefrenable sobre Los Beatles y me enteré en algunas revistas sobre el Tianguis y decidí visitar el lugar. La primera vez que fui quedé terriblemente embobado, no sólo por el tipo de música, revistas, películas, libros, inciensos, carteles e innumerable memorabilia mucha de ella artesanal que ahí se podía conseguir, sino sobre todo por el tipo de personas que deambulaban bajo el sol de la ciudad capital de México: había por ejemplo hombres muy delgados calzados con sandalias y el pelo tan largo que les llegaba a la cintura, había otros de barba profusa y vestidos de forma peculiar, había también chicas bellísimas que sólo podían hacer pareja con los antes descritos.

Yo sabía que uno de los modos de adquirir material era el intercambio, pero confieso que por más que le hice la lucha, jamás pude intercambiar nada, todo lo que adquirí fue comprado y no a bajo costo. Eso sí, conseguí objetos, artefactos y discos esplendidos que poco a poco incrementaron mi colección sobre los Escarabajos de Liverpool, recuerdo entre otras cosas el fotodisco en vinil de las sesiones completas del show de Ed Sullivan de manufactura alemana que me costó, en ese entonces, sesenta pesos.

Después el tianguis se cambió de sede y yo lo seguí por todas partes: el casco de Santo Tomás, el kiosco morisco, la calle de Oyamel (atrás del cine La Raza) y por supuesto en su ubicación actual que es la calle Ignacio Aldama de la colonia Guerrero justo a un lado de la antigua estación de Buena vista y de la desastrosa obra foxista: la Biblioteca Vasconcelos.

Ya son veintisiete años de incidir todos los sábados con esta propuesta no subcultural sino contracultural, es decir, un lugar donde los jóvenes de diferentes generaciones han hecho suyo este espacio de expresión, unas banquetas de encuentro y de arte corporal, amén de los mercaderes que también hacen de las suyas.

Ahí han coexistido por ejemplo aparte de los “ruca n roleros”, jipis y los que gustan del jazz o blues, los punks, los metaleros, los grunch, los hip hop, los de ska, rasta, rock industrial, reggae y muchas otras tribus y por supuesto la invasión de los vampiros góticos, los darketos de los que no se cansa uno de asombrarse ni de admirar por lo singular de su indumentaria, maquillaje y cortes o usos de cabello.
El Chopo es un lugar de culto, de identificación con la rebeldía hacía el pop, el regaton y toda esa basura que los medios de comunicación como televisa nos quieren imponer con artistas más que chafas (y que lamentablemente en algunos casos lo logran, y lo que es peor, sin que los afectados se den cuenta).

En fin, El Chopo es uno de los pocos sitios de oposición a las ideologías impuestas y a los mensajes subyacentes que el sistema de consumo pretende atrapar.

Sobre el Tianguis que ahora nos ocupa, se han referido connotadas plumas como la de Carlos Monsivais y otras que sin tener tanto prestigio, tienen más autoridad moral por formar o haber formado parte de este mundo singular.

Hoy vi a un vendedor muy conocido en estos lares que se dedica ahora a las revistas y que tiene una muy particular forma de hablar. Antes, en este imperio de acetátos, él vendía discos que los coleccionistas catalogamos como raros, una ocasión un amigo mío de nombre Felix Islas, se acercó a su puesto lleno de curiosidad tratando de comprarle uno de ellos; dijó mi amigo:
-¿Cuanto cuesta este disco? el vendedor respondió con su acento característico:
-Mi material es mi material. Este vale 200 varos, ¡una, dos, tres..., me arrepentí,... ya no te lo vendo!

Conocer amigos y buena música de México y otros países, comer quesadillas, tomar cerveza (u otros), comprar prendas de vestir, accesorios, oír música en vivo, ponerse piercing o tatuajes, admirar exposiciones de pintura o guitarras, todo eso y más se puede vivir entre los más de doscientos locatarios extravagantes que conté. Pero la mayor experiencia es mirar a los cientos de concurrentes al Tianguis que sábado a sábado se arreglan a su muy creativo modo con el único fin de decirle al tiempo y a los demás “yo estoy aquí”.

Bien por ellos que ni las autoridades ni el sentido común han podido redimir.

22 de octubre de 2007

EL STAND DEL INAH EN LA FERIA HIDALGO 2007

No es la primera vez que el Centro INAH Hidalgo, es decir, la Delegación Estatal del Instituto Nacional de Antropología e Historia en Hidalgo, promueve e intenta tener un acercamiento institucional multitudinario con la sociedad entera, sea de nuestra entidad o ajena a ella. Y que mejor escaparate global que la feria de tintes internacionales: Hidalgo 2007, que para mi es hasta ahora, la mejor organizada de todas las celebradas en nuestra entidad.

La feria aludida, surgió como tal, en el siglo XVIII cuando Don Pedro Romero de Terreros, Primer Conde de Regla y en su momento el hombre más rico de toda Nueva España, (fue el fundador del Monte de Piedad y quien compró los bienes de los jesuitas cuando estos fueron expulsados de México y además un consumado católico), organizó e institucionalizó algunas peregrinaciones desde sus espléndidas haciendas ubicadas en los entornos del ahora pueblo mágico de Huasca, hasta llegar en las madrugadas de todos los cuatros de octubres de cada año, a las puertas de la iglesia del Convento y Colegio de Propaganda Fide de Pachuca, en donde el guardián de la casa religiosa le abría las puertas y lo dejaba entrar junto a los fieles que habían hecho el gran recorrido, todo con tal de conmemorar al gran santo Francisco de Asís, el Poverello, quien fue una imitación ideológica de Cristo en casi todo su quehacer de vida en su breve paso por la tierra temporal. Y después de la ceremonia religiosa había un regocijo para el pueblo entero: una algarabía que pronto se convirtió en una fiesta popular que ni acaso el tiempo pudo moderar, sino muy al contrario. Con todo y que la patrona de la ciudad de Pachuca es la Virgen de la Asunción.

Muchísimos años después la feria perdió su espíritu religioso y se convirtió en la Feria Internacional del Caballo, así estuvo algunos años hasta que se concesionó a la empresa OCESA que llevó a los límites extremos de popularidad a nuestra celebración máxima.

Finalmente, el Gobierno del Estado de Hidalgo, con muy buen tino, creo yo, asumió su tarea social de comunicación y esparcimiento para con la gente, y organizó esta Feria 2007.

Son loables los alcances sociales y culturales de esta feria, pues finalmente fue una fiesta popular con precios más que módicos que incluyeron un buen número de espectáculos gratuitos; yo por ejemplo, nunca había visto cine en cuarta dimensión, y desde luego se agradecen esos detalles por parte de los que no tenemos muchas posibilidades de presenciar espectáculos de esa magnitud; además hubo rodeo, pista de hielo, delfines y teatro del pueblo con artistas de mucho renombre como La Sonora Santanera entre otros, y todo con el mismo boleto de veinte pesos que costó la entrada.

Pero a lo que me quiero referir de manera particular en esta ocasión, fue al pabellón Hidalgo o Pabellón Institucional que siendo el principal del recinto ferial, sólo alojó a la Secretaría de Turismo de Hidalgo, Balnearios, Restaurantes, Haciendas, Centro Histórico de Pachuca y al Instituto Nacional de Antropología e Historia en la entidad, el cual para fortuna nuestra fue el primero de todos.

Desde luego fue el pabellón más hermoso y cultural de toda la feria, con un mosaico gigante de aserrín multicolor en honor a Acaxochitlán, videos, música, libros, artesanías y miles de regalos para el interminable público que visitó el más atractivo espacio de toda la feria.

El stand de este año surgió a iniciativa de los trabajadores del INAH, quienes le pidieron al director del Centro INAH Hidalgo que se retomase esta oportunidad de darle presencia pública al Instituto, (yo ya había estado en un stand del mismo tipo hacía 17 años, y este es apenas el segundo en su historia), y el titular del Centro INAH Hidalgo vio en lo anterior, una gran oportunidad para dar cumplimiento a parte de los objetivos consignados en la Ley Orgánica del INAH que son la investigación, conservación, restauración y difusión del patrimonio cultural de México, (sea tangible o intangible). Se consiguieron entonces de áreas centrales del Instituto, algunos artículos del departamento de publicaciones del Antropología para venta, tales como monografías, postales, mini guías, discos compactos, biografías y otros que fueron de sumo interés para el gigantesco público visitante, esas publicaciones se tuvieron por cierto con un cincuenta por ciento de descuento. Había por ejemplo postales a color del Museo Nacional de Antropología e Historia a precio simbólico de dos pesos.

Además y como si fuera poco, tuvimos una muestra de reproducciones de nuestro patrimonio cultural, en nuestras tres épocas representativas de cultura, que fueron admiración y orgullo para todos los mexicanos. Me refiero a la prehispánica, colonial y etnográfica. También hubo fotografías de las actividades más representativas del Centro INAH, carteles y otros materiales que sirven para documentar a la gente sobre el impresionante y aún no valorado del todo, quehacer institucional del INAH.

Participamos en esta grandiosa empresa, Cecilia Sierra, Margarita Espinosa, Juan Arzate, Armando Arenas, Otilio Guerrero, Manuel Arenas, Héctor Bustamante, Vianeth Ramírez, Stephany Espinosa, Abraham Chinchillas, Ernesto Tovar y Froylan Ramos. Yo tuve la oportunidad de coordinar esta importante actividad, aunque dicen que el coordinador es el tonto que más trabaja en lo que todos queremos; pero en mi caso no fue así, pues a mi me gusta dar todo por lo que creo, tanto que en realidad, nunca lo sentí tan así.

De esta nueva experiencia, desde luego que hay muchas anécdotas que comentar pero solo quiero referir por ahora la del jueves 18 de octubre, ya muy cerca de la hora de cerrar, es decir las nueve de la noche. Se acercó al stand un niño no mayor de diez años y me dijo con una carita inolvidable: ¿Qué tiene de a tres pesos?...

Yo, que odiaba la tal feria, y que incluso dejé de ir como diez años, ahora fui todos los días, no con disgusto, sino con una gran alegría de representar al INAH y por ver a los seres maravillosos que se dejaron caer por allá, no se si por casualidad o con la intención malévola de que nosotros los conociéramos. ¡Ups!

17 de octubre de 2007

PLEASE PLEASE ME

Quiero agradecer con todo mi respeto y cariño a las 98 personas que votaron en la primera (modesta y nada original), encuesta de este blog sobre los primeros discos favoritos de Los Beatles.

Hubo en total 103 votos (cinco míos), que arrojaron los siguientes resultados. El Please Please Me obtuvo 37 votos para un total del 35%, With The Beatles 15, un 15%, A Hard Day´s Night 15, un 15%, Beatles For Sale 18, un 17%, y el Help! 20, un 19%.

Esta primera etapa creativa del grupo me parece muy pródiga y sumamente fresca, propositiva y de algún modo, inmejorable. Cuando la escucha uno, simplemente se tiende a rejuvenecer.

Por otra parte, es cierto que es criminal y muy descocado, poner a competir los discos de Los Beatles, pues cada uno de ellos significa una aportación grandiosa al arte y a la cultura general, pero, como en gustos se rompen géneros… es bueno saberlo.

Yo quedé feliz de que ganara el Please Please Me, el álbum debut de Los Beatles, pues contiene canciones maravillosas como “I Saw her standing there”, la incomparable “Anna”, la exquisita “A tase of Honey”, la misma “Please Please Me”, la inquietante “Misery” y la más hermosa de todas “Ask Me Why” que es por mucho una delicia y belleza musical de siempre. Yo nunca me cansaré de repetirla pues me enamora y subyuga terriblemente. ¡Ah!. ¡Qué canción…! Crecí con ella y terminaré con ella.

Desde luego que existen otras canciones de otros discos de esta primera época del Cuarteto de Liverpool, que bueno, mejor callar.

Te invito a votar nuevamente amigo o amiga, es importante saber nuestro gusto. Y si tu votas, prometo ya no votar yo tantas veces, bueno, sólo una, será ¡¡¡por el RUBBER SOUL!!!


(Esto escribo mientras oigo “Pregúntame Porqué”…)

7 de octubre de 2007

NADA CON EXCESO, TODO CON MEDIDA

Ahhhhhhhhhhhhhhhh!!!!!!, ya me dio sed...Una cheve por favor!!!!...

CUIDADO CON LA TRISTEZA

Daniela que no era otra cosa sino una mujer con bonita cadera, (¿y que mujer no tiene eso?, pues la cadera es sólo una de las tres mil doscientas veintitrés trampas con que Dios dotó a la mujer para enamorar, seducir y perder a los hombres y de paso, hacerlos creativos y hasta artistas, sólo con la finalidad de conseguir el premio de un beso femenino). (Un primer¡ah!) (¿Quien no quisiera de postre ese dulce?) (Otra de las fullerías sutiles, perfectamente insuperables y únicas es la sonrisa de mujer, ¡mmmm!, otro sentido ¡ah!). Ella era, es verdad, no muy guapa, pero finalmente, era una de las interminables composiciones divinas, mezcla de chica, mujer y ángel, pero sobre todo de chica. Daniela nunca hubiese querido ser manoseada, ni mucho menos en la forma en que lo fue la primera vez, ni por quien lo hizo, al menos hasta llegar a su matrimonio, porque entonces eso ya es muy diferente: si durante esa libidinosidad está por medio himeneo no es de ningún modo malicia ni pecado, es, en todo caso, una caricia de amor.

Pero el manoseo en su cuerpo virginal le sucedió antes de su boda, ella no le quiso o no le supo guardar a su esposo, esa experiencia machista de sentirse dueño de lo inapropiable.

Aquél día que Daniela vivió esa práctica tan común entre los seres humanos en su propio cuerpo, había llegado tarde a la cita con su verdadero gran amor y destino, (con él se hubiera dejado manosear, incluso hasta gustosa, es más, nunca lo hubiera recordado mal, sino muy al contrario). Pero ese día en lugar de ver y disfrutar a su ilusión buscada, al chico de sus sueños, -que por otra parte de haberlo visto le hubiese costado la vida-, solo fue muy manoseada y el manoseo le movió de algún modo la fecha de su muerte en el calendario implacable, en el almanaque que mide al tiempo y marca las horas entre los vivos y que resultó de paso, un maldito descubrimiento del hombre.

Daniela tenía cuerpo de bella mujer que no de mujer bella, (entendiendo lo subjetivo que puede resultar la palabra), claro que esta característica no era nada difícil a esa edad. No, no era nada difícil.

Dany, como le decían sus muy cercanos, se había quedado de ver ese día con un hombre de seudónimo (o nick), Perke a quien conoció por Internet, pero por responder un e mail urgente se le hizo tarde y cuando por fin llegó a la terminal de camionetas ubicada en el jardín de los Niños Héroes de Pachuca donde se había quedado de ver con su amigo virtual, el tipo que se manifestaba por ratos en su computadora, al parecer se había esfumado sin dejar rastro. ¡¡Oh, que malo fue eso para ella, maldita realidad, nada que ver con lo virtual!!

Ya era muy noche, y aún así Dany lo esperó un poco más, so riesgo de perder su transporte colectivo a Santa Mónica, ella era una estudiambre como se decía así misma, es decir estudiante de preparatoria. Sus papás campesinos hacían un verdadero esfuerzo extremo por pagarle su colectivo a Pachuca, pero no le podían subsanar un doble viaje a la ciudad, así que lo que hizo Dany aquella noche fue en verdad muy temerario, pues a fin de cuentas perdió su último transporte y extravió también a su ansiado duende sin antifaz, sin cuerpo y sin rostro, quien nunca llegó, y si acaso lo hizo, se fue muy pronto, sin tomar o sin siquiera probar la miel que guardaba Daniela entre sus piernas, el duende nunca esperó y sin él tampoco esperó la felicidad prometida a la joven, así que Dany no tuvo mas remedio que llorar un rato en la parada de su transporte, el cual ya se había acabado hacía un buen de tiempo-, encogida con las piernas entre los brazos y la soledad, y la cabeza entre el Internet y el despecho, estaba sin calcular, o a lo mejor sí, calculando, el riesgo de quedarse sola en la ciudad y sin forma alguna de regresar a su comunidad, lloraba por eso y también por que regresaría, -si es que pudiera regresar a esa hora, - completamente sola, lloró mucho y mojó sus piernas con ese raro liquido lagrimal. Así estuvo un buen rato, hasta que escuchó una vieja voz conocida. ¡¡Sí, era… su padrino Guillermo!! Un comerciante que también vivía en el pueblo de ella y que se había detenido a preguntar que si alguien iba a Santa Mónica, cobraba por el viaje especial sólo 22 pesos por persona, una ganga considerando la hora. De pronto se encendió la lámpara del ánimo para Daniela en ese universo negro sin Perke, era sólo una velita para la cueva tan negra pero aún así le dio gustó a la joven que por otra parte nunca había dormido fuera de su casa; se levantó presurosa de la fría banca de cemento y corrió al auto, llegaría a su casa sin mayor problema aunque sin un beso o por que no, una entrega corporal amorosa y total al tal Perke, que por lo visto, era sólo un fantasma cibernético.

Tuvo suerte pues le tocó el asiento de adelante, pero además de ella se subió en el mismo asiento doña Gertrudis, -raramente, sin su bote de aluminio-, ella era la tamalera que aunque sólo se dedicaba a esa industria, tenía una de las mejores casas del pueblo y nadie sabía porqué, además era coleccionista de enfermedades, mientras más raras, mejor. También se subió, si bien en la parte de atrás, Jaimito, el borrachales incorregible que casi nunca llegaba a su casa, no por falta de dinero, pues estaba pensionado por el Seguro Social, era más bien por hastío o miedo a su tercera esposa Isabel, por lo que no hacía justificadamente, acto de presencia en ese hogar incompatible.
Y luego se subieron al carro otros dos hombres de edad media, uno blanco y casi güero y el otro mas bien moreno y de menor estatura que el primero.

Todos se sorprendieron de los extraños, pues jamás los habían visto y ninguno de los pasajeros tenía la más remota idea de lo que fueran a hacer aquellos desconocidos a Santa Mónica y sobre todo a esa hora, tiempo en el cual ya casi todos dormían.

Todos se preguntaron mentalmente la posibilidad de que en el pueblo hubiese algún familiar de ellos, pero pronto descartaron la idea, pues conocían muy bien a todos y nadie podría tener una sorpresa así. Es más Guillermo el chofer, les explicó otra vez y muy claramente -a pesar de las copas que ya traía consumidas tal vez en el cabaret “Sabor de la Noche”,- que él iba a Santa Mónica, pero los anónimos y poco confiables viajeros dijeron que sí, que ellos también iban para allá. Así que con estos acuerdos arrancó el coche modelo setentas de color amarillo de Guillermo, el cual pronto dejó las luces de la ciudad.

El camino iba aderezado con música grupera que tanto les fascinaba a todos, especialmente al dueño del coche quien al ritmo de las cumbias movía los dedos en el volante, posiblemente se estaba acordando del bar lleno de chicas risueñas que acababa de visitar, es más, cualquiera le podría reprochar que ese perfume que apestaba de lejos, no era completamente suyo, pues quien era entendido en aromas hubiese opinado que se trataba de un chanel 5, de mujer, claro.

Santa Mónica estaba a sólo 23 kilómetros de la capital, pero en la noche, esa distancia parecía inalcanzable, casi tanto como el océano que separa un continente de otro y sin siquiera una balsa. Nadie hablaba en el carro y sólo la música grupera del radio rompía la soledad de aquellas almas reunidas por la causalidad en un coche viejo. Realmente eso era bien raro, pues Jaimito era muy platicador y hasta divertido. Pero en un momento dado, pareció que todos se habían tragado su propia lengua. Casi como si los viajeros representaran la propia muerte que va por alguien en particular, o estuvieran presintiendo algo inevitable. ¡Que incómodos momentos!

Por su parte Daniela veía las rayas grises de la carretera tan descuidada que era alumbrada sólo parcialmente por los faros viejos del maverik y pensaba que aquel hubiese sido el día más feliz de su vida, y… resultó el peor.

En su escuela y en su pueblo no le hablaba casi a nadie, pues ella consideraba a todos ellos de muy poca monta para sus ilusiones y perspectivas tan altas que su juventud le aconsejaba debía tener.

Sin embargo Perke, su amigo de Internet, sí reunía todos los requisitos para ella y todavía muchos más. La gran impaciencia y ansiedad de ella en esa noche, era llegar lo más pronto posible a su casa, conectarse y explicarle a Perke que había llegado tarde porque tenía que mandar un examen de la maldita escuela para una profesora más que intransigente, que “no sabía de amor, sino sólo de estudios y de exámenes estúpidos que no llevan a ningún lado, y que sólo conducen al vulgar ego de acreditar la miserable materia inútil en la vida de un profesionista. Y que mal que los cerdos que siempre reprobaron y copiaron, ahora que son maestros quieran la perfección en nosotros. ¡Bastardos!”

Llegaron de pronto a un paraje inevitable: ahí no había luz, sonido ni nada. El carro se paró de pronto y todos se bajaron a revisar: el auto no tenía nada, pero la maldita máquina se encaprichó y se negó a continuar, todo parecía parte del plan de un novelista o de un desquiciado. Hacía frío pero aún así tuvieron que bajarse todos los tripulantes para la revisión. Empezaron unos a fumar y otros a platicar.

Daniela cansada, se fue a sentar en una piedra que parecía haber sido labrada por algunos artesanos de una cultura prehispánica solamente para una reina de delicioso cuerpo, (en todo caso habría que esperar el dictamen de un perito del INAH, para ver si esto era cierto), pues aunque la piedra estaba fría, era mas bien cómoda dada la situación tan difícil: de cualquier forma habría que conformarse a que pasase otro carro para que compartiera energía del acumulador pues la del carro de Guillermo ya se había agotado.

La selección natural no fue tan sencilla, pues los viejos no sólo platicaban con los viejos, sino que a los jóvenes no les quedó más remedio que platicar con los viejos.

Daniela se vio envuelta entre los dos desconocidos y cada vez que cerraba los ojos y los volvía a abrir, le parecía más lejano el coche de su padrino, la poca luz de una lámpara sorda más imperceptible e incluso las voces amigas se hacían cada segundo más inaudibles.

El güero y el moreno la asediaban con preguntas extrañas. Ella no tuvo mucha resistencia y eligió en lugar de guardar silencio, defenderse con sus argumentos de joven enamorada. Sabía que no estaba equivocada pues contra su juventud e ilusiones, ni el mismo diablo la podría combatir ni mucho menos ganar en razones o sentimientos. “Aunque esto sea un mal sueño, no me quedaré callada”, dijo para si misma. Y la luna lejos de parecer cómplice de aquella desdicha, parecía más bien la autora de todo, no ministraba rayos de luz lunar, sino gotas de locura que deformaba los rostros de los habitantes de aquella isla de una manera poco aconsejable.

El güero le pareció tímido pero inteligente, el moreno era noble y sensible, aunque no tanto como el otro, o más bien, ¡ella que sabía en esa oscuridad aterradora! Pues de pronto la luz de la luna era cubierta por unos soldados o guardias que no pudo describirlos de otra forma sino como nubes negras y rojas; estaban frente a sus ojos el ángel malo y el ángel bueno, pero cómo saber quien es quien. Ella sólo era una fruta disputada entre el bien y el mal. ¿Pero, por que precisamente ella?, ella que si bien es cierto sabía poco del enamoramiento real, sabía casi todo sobre el enamoramiento virtual.

-¡¡Dios mío!!- dijo el moreno, La luna brillará después de que nuestro cerebro deje de pensar y atormentarse por pensar que piensa en eso, es decir después de que se pudra en la tierra y deje la repugnante vanidad mundana. Maldita conciencia de un sueño que nunca existió- y al decir esto tocó las partes intimas de Daniela y ella pareció estar de acuerdo, es más, abrió las piernas cálidas. Pensó él extraño, pero no para sí, ni siquiera en voz baja pues casi lo gritó: “estas sólo son malditas carnes lascivas que se van a podrir en el mayor silencio y oscuridad de todos los existentes y vistos hasta ahora, que asco tan posterior, ¡gusanos coman, que yo no, incluso esos bichos se alimentarán de esto que a nosotros nos parece bello y no es sino una temporalidad vana, un sueño que nunca existió… gusanos de la tierra que vivirán después que nosotros esperen su comida y su turno, pues esto que tengo en la mano es suyo y no mío, ¡ustedes son mejores que nosotros! ¿Oh, para que quiero esto que se va a descomponer?, ¡quiero algo que sea malditamente superior! Es decir, amor… y no, ¡¡¡esta inmunda intransigencia!!!”

Creo, por que sería muy presuntuoso decir afirmo, que aquella obscuridad iluminada era especial pues la misma noche respondía más preguntas que las que se les pudiesen formular e informaba sobre datos que nadie quería saber.

Entonces el güero intervino y dijo: “Yo nunca he visto a la mujer sino como un divertido y feliz entretenimiento, me vale gorro si morimos, sólo se que gozamos en vida y a mi, si me gusta esto que da literalmente vida”, el güero parecía más intelectual, o al menos mas leído.
Daniela hizo una pausa y comentó todavía con la mano persistente del extraño en su intimidad: “¿Quien te asegura eso?... nadie. Te mueres y por muy gandalla que hayas sido, tú y tus victimas, todos desaparecerán tarde que temprano; así lo quiso y previó Dios. Y ahora que pensamos, hay que apechugar y creer que esto que vivimos o que estamos viviendo, fue alguna vez cierto. Nada es verdad. Ni las fotos que vemos del pasado, ni las historias que cuentan para embobarnos. Ni siquiera tu asquerosa mano sobre mi es verdadera, esto que ahora quieres lo puedes tocar pero a mi alma y a mis pensamientos, nunca. Y no sé si todo sea realmente temporal. Pues dentro de muchos siglos no habrá nadie que de constancia de este momento tan ridículo”.

Habló el moreno: “Todo es un engaño, ahora creemos que sabemos y sentimos, pero el verdadero conocimiento y sentimiento, si es que existen como tal, nunca deben morir. Pero morirán, por eso no son perfectos. Es una ilusión generada en neuronas débiles”. Debemos buscar el desapego a la vida que es lo que provoca el sufrimiento.

Interrrumpió el güero: "¿Tendrán conciencia los espíritus? ¿Tendrán recuerdos?, ¿Se podrán comunicar? ¿Tendrán sentimientos y deseos? ¿Tendrán emociones? ¿Tendrán imaginación? ¿Podrán interceder entre los vivos...? ¿Tendrán sueños aunque sean pesadillas? Podrán tocar y ver a Dios?, ¿Caminarán hacía el infinito? ¿Acaso, existirán, al menos?

Daniela intentó decir algo, o al menos movió los labios, y luego opinó en aquella noche de éxtasis en donde casi ya no le importó que aquellos viajeros de la duración finita la estuvieran manoseando todo el tiempo lascivamente, ella era una mujer, pero los lunáticos no lo hacían con el maldito morbo humano y temporal -o al menos eso dijeron-, lo hacían sólo para conocer la textura de lo que nosotros llamamos una de las partes más bellas de la creación: la ruptura vital, fuente de vida y por que no, de amor.

-¿A que hora sales de tu trabajo?- preguntó Daniela al más joven. Este respondió:
-Mi trabajo no acaba a las cinco de la tarde, mi trabajo acaba cuando me muera y eso quien sabe…

Dijo Daniela al ver el cielo de su rumbo tan como nunca antes lo había visto, con un aire si no nuevo, al menos diferente y después de sentir muchos dedos morbosos en su parte que da hijos, la parte que estaba guardando para el tonto del Chat: “Esto no existió nunca solo es una broma de mal gusto, entendida solo entre los que tenemos razón. Pobres de nosotros creemos cosas que no son. ¡Volteemos hacía el universo!”.

Y de pronto sintió más dedos, eran de un loco que no filosofaba sino que vivía deseando tocar eso que en el futuro sería polvo, debió ser del güero pues era quien se veía más necesitado de tocar a una mujer.

Luego los tipos extraños hicieron beber a Daniela, una bebida común que ellos mismos tomaban muy seguido. Pero aun antes de beber esa porquería, Daniela se hubiera fijado en el cielo de azul profundo; curiosamente era una noche con estrellas y en el infinito podía verse muy claramente las constelaciones. Pero de pronto y de la nada, los luceros se convirtieron en insectos que luego se arrastraron por el cielo, hasta bajar a un papel, y luego se volvieron arañas que se arrastraron caprichosamente sobre una pantalla de computadora, hasta convertirse en letras, y luego en frases y luego en ideas, y éstas finalmente en mariposas que volaron para no dejar constancia nunca de su efímera existencia.

Daniela veía en la noche azul, parecida a un gran monitor de computadora, como se alejaba Perke (él en esos momentos estaba siendo asaltado en su propio auto y balaceado por sus secuestradores).

El güero sólo veía el centro de la humanidad verdadera, con esa poca luz que da el instinto, es decir aquella donde empiezan las piernas bellas de Daniela. Y el moreno decía: “Es el gran consuelo que Dios nos dio a los varones para cuando muramos, lanzar semen intensamente para que el mundo no acabe. Y ellas, su deber es recibirlo para que el mundo no termine tan absurdamente. Esa es la idea de Dios” Éste último parecía más lógico pero el güero se veía mas lascivo e incluso le hubiese gustado poner en el futuro, su dedo de polvo, en lo que a él le parecía terriblemente bello, aunque entonces su objetivo también fuese polvo ya.

-No, -protestó el güero- la humanidad se acabará, así como también el universo, pero Dios no lo hizo de burla, ni siquiera por entretenimiento o experimento, ni mucho menos por error, es su plan y no podemos juzgarlo.

Dijo el moreno: “Es como una película que estás viendo, de pronto no sirve y apagas el reproductor… y adiós”.

Respondió Daniela ante tan contundentes reflexiones. “Háganme el amor los dos, que si salgo embarazada, será pensando en Perke, por que lo amo aunque sea el más vulgar de los seres humanos”

El güero que era el más egoísta de los dos dijo: “No estén tristes con la vida, la vida es para vivirse, pues la tristeza es mala”. Lo dijo mientras acercó sus patas de tarántula horribles que la gente llama dedos a la gran belleza intima de una niña que había pasado a ser mujer en un instante del que nadie se dio cuenta, e incluso fue imperceptible para los gusanos y grillos que se acercaron movidos por una curiosidad poco usual . Que enfermo fue todo eso.

Daniela dijo; es verdad: Cuidado con la tristeza. Y se dejo tocar; supo entonces que era virgen del alma y ahí nadie se podría meter. “No estemos tristes, no pensemos en la muerte, no pensemos en la nada, nadie debe estar triste, pues gozamos de la virtud de Dios y Él prohíbe la tristeza. Agradezcamos a Dios por todo esto, riamos, vivamos, tengamos…tengamos cuidado con la tristeza”.

“Nadie debe estar atormentado con el sufrimiento, la tristeza es impropia del hombre, pues éste tiene todo para ser feliz y regalar sonrisas a sus iguales y desiguales, la vida es ahora, hay que vivir plenamente, tocar, soñar, y adivinar que es lo que las niñas sueñan y como los niños persiguen esos sueños, todo eso es vida. Nunca hay que estar triste, la tristeza es mala, es sólo una pequeña prueba que se puede superar”.

Pero Perke a pesar de las reflexiones ya no podía distinguir entre el egoísmo, la vanidad, los celos por vivir con una mujer manoseada y la tristeza, pues ya estaba en otro plano. Daniela se salvó por haber llegado tarde a la cita con él, se salvó pero sólo por esa noche. Cuando ella muera, otro día y sin previa cita de amor, su espíritu buscará salir de la tumba como todos los espíritus, a ellos nadie los puede enterrar, entonces a ese ente bello llamado el espíritu de Daniela, nadie lo podrá manosear, ni al menos ver, y entonces con toda la calma que permiten los siglos venideros, se sentará en el jardín del panteón, platicará en un lindo amanecer con otros vecinos, verá el cementerio de burlas y lágrimas de vivos, será dueña de las flores, y hará el amor con los pajarillos, entonces recordará que tuvo un momento para ser manoseada en su cuerpo mortal y quizá deje escapar una sonrisa pícara.

Y que eso, -el manoseo-, era algo que todos los mortales veían si no mal, al menos inapropiado. De pronto ella reirá al ver que un enfermo sentado en otra tumba en día repleto de sol, quiere tocarle su intimidad, (-era el güero, en tanto el moreno movía la cabeza desaprobando el intento y Perke estaba en otro extremo, pero seguía siendo virtual-). Y entonces el enfermo que también será sólo otro espíritu no podrá tocar al espíritu de Daniela, ambos reirán y entonces Dios los reprenderá a todos por burlarse de lo que no existe.

30 de septiembre de 2007

DESDE LA FERIA PACHUCA 2007 E INTERNET

En los ya casi veintidós años que tiene el programa de radio Concierto Beatle, el más antiguo de la radio en FM de todo el estado de Hidalgo y el más antiguo en su tipo en el país, hoy tuvimos la fortuna de transmitir desde la fiesta institucional más importante de nuestra entidad y una de las más importantes de todo México, me refiero a la Feria Hidalgo 2007, una fiesta internacional llena de colorido y atracciones sin fin. Desde actividades de rappel, tirolesa, juegos, artesanías, gastronomía, circo, palenques de gallos, teatro del pueblo, espectáculo de delfines, corridas de toros, pista de hielo, go cars, shows ecuestres y cine en tercera dimensión, son algunas de las muchas novedades que se pueden encontrar en esta celebración anual y gozosa de los hidalguenses para el mundo entero.
Fue precisamente desde el recinto ferial donde por primera vez, Concierto Beatle transmitió completamente en vivo para la ciudad, el estado, la región y el mundo, pues a partir del viernes anterior, la señal de 98.1 FM está en Internet, a través de la página oficial www.hidalgo.gob.mx, en el link radio.
No es la primera vez que el programa clásico de la radio hidalguense y el más antiguo en esa temática de México, se transmite por control remoto, está por ejemplo la transmisión en directo que se hizo alguna vez desde el teatro Baltazar Muñoz Lumbier del edificio central de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, en donde hubo entre otras alternativas, grupos en vivo. Pero esta ocasión en particular, creo fue muy sentida, porque regularmente sólo conducimos el programa ante Fernando nuestro director técnico de audio, pero hoy hablamos ante cientos de personas, aunque nadie sabía que esto era un programa de radio. Todo fue perfecto, desde las instrucciones de nuestro director general, hasta el irreprochable trabajo del gran equipo técnico que sólo y gracias a él, fue posible este resultado. Mi reconocimiento a este gran equipo humano y desde luego a Cristian Arámbula (el de la playera amarilla), por su incondicional colaboración a este que es nuestro espacio, el programa de todos los que amamos la música intensamente y valoramos en toda su magnitud al arte y a la cultura.

19 de septiembre de 2007

QUE TURISMO QUIERES PARA TU CIUDAD

El día de hoy se llevó a cabo la etapa final del Concurso "Que turismo quieres para tu ciudad" consistente en elaborar o diseñar un cartel alusivo a dicho tema. Hubo alrededor de 150 carteles participantes de los cuales,sólo 42 pasaron a la etapa final.
El concurso fue organizado por la Secretaría de Desarrollo Económico, a través de la Dirección de Turismo Municipal. La formidable iniciativa tenía como visión el potenciar y reforzar la capacidad de atracción de la oferta turistica, cultural y natural de la ciudad de Pachuca, con base al talento, el esfuerzo y la creatividad de su comunidad social y estudiantil, con el objetivo de promover entre los habitantes la promoción de potencial turístico.
El concurso fue auspiciado por varios patrocinadores y apoyado en su difusión por Radio Universidad y el Periodico Milenio; los premios consistieron en un monitor LCD de 17 pulgadas para el primer lugar y para el segundo y tercer lugares otros accesorios para PC, además de dinero en efectivo y la promesa de imprimir el cartel ganador masivamente. Invitaron a varias personalidades y funcionarios públicos de los tres niveles de gobierno a fungir como jurado para el concurso, entre ellos fue invitado el director del Centro INAH Hidalgo, Arq. Sergio A. Camarena, quien a su vez me comisionó a mi para ir en su representación; yo que nunca en mi vida había estado en un presidium ni mucho menos con autoridades de ningún típo, estuve todo nervioso durante el evento y por último emití mi modesta opinión, a través de una calificación numérica. (Me gustó mucho un collage que por cierto no ganó). Finalmente los resultados quedaron así: tercer lugar Israel Medina con su cartel "Pachuca te va a encantar", segundo lugar Mauro González con "Receta médica" y el primer sitio fue para Adán Vite del Cenhies con su cartel "Por que aquí te esperamos con los brazos abiertos" el cual muestra al famoso Cristo Rey ubicado en el cerro de la Magdalena que ciertamente tiene los brazos abiertos. Participaron muchos centros de educación superior, especialmente de la carrera de Comunicación y Diseño Gráfico y desde aquí una felicitación a Yira, Tania y Landi por sus extraordinarios trabajos y en general a los organizadores y al público asistente y participante. Para mi fue una gran experiencia.

16 de septiembre de 2007

TEATRO GOTA DE PLATA

El domingo 9 de septiembre de 2007 fuimos a conocer a la bella y moderna Biblioteca Ricardo Garibay ubicada en el complejo cultural David Ben Gurión de la importante zona plateada de la capital hidalguense. El parque cultural tiene una extensión de 25 hectáreas y su corazón se encuentra en la plaza que se ve en la segunda foto, la cual consiste en un gigantesco mosaico multicolor o losa pictórica idea del artista Byron Gálvez. Según sé, esta losa es la más grande del mundo. Lo fuera o no, está aquí en Pachuca y por ello me da mucho orgullo hablar de ella. Uno de los recintos culturales que tiene el parque cultural es como ya dije, la Biblioteca del Estado, que cuenta entre otros avances tecnológicos, el ajedrez (que es mi deporte favorito, ademas del beis), como se ve en la primera foto.

6 de septiembre de 2007

CINCO MIL VISITAS

Si bien es cierto que el contador de visitas de este blog, incluye las propias, es decir las que yo mismo hago, también es verdad que no pensé nunca llegar, ni mucho menos tan pronto, al número cinco mil. Me gustaría muchísimo, estimado amigo lector, que si tú al entrar a Hay un Lugar, encuentras ese número, me lo hagas saber a través de un correo o de un comentario pues ciertamente esa cantidad representa un número especial.
Hay un Lugar ya recorrió amplio trecho en el tiempo con unos años tratando e insistiendo incidir, son muchos años ... ¡¡¡ y... los que faaaaaltan!!!....



Foto: En el trabajo, un bello domingo lleno de mucho y afable sol.

23 de agosto de 2007

BEATLEMANÍA EN PACHUCA


Pachuca es una de las ciudades más beatlémanas de nuestro país, eso, es un hecho. Quiero imaginar que yo he contribuido en algo o en mucho para lograr esa realidad, pues a todos los que conozco, nunca les dejo de parlotear sobre los beneficios y cualidades que significa valorar ésta música, (saben que yo soy el mayor fan de Lennon), y si no es de viva voz, es a través de mis escritos o por medio de mi programa de radio que ya mero cumple 22 años al aire. Sin embargo estoy convencido que, en realidad, son ahora los jóvenes quienes enamorados de la gran propuesta que representan Los Beatles, quienes con nuevos brios, impulsan el gran gusto por la Leyenda de Liverpool, ellos son las nuevas generaciones que andan en los veintitantos años ( a veces menos), y que se han convertido en empresarios que arriesgan su capital, no para enriquecerse, sino para conseguir que la ciudad cuente con espectáculos de gran calidad, como los de otras ciudades importantes. Lo merecemos.
Por lo pronto Israel trae de nueva cuenta al grupazo Help!, el cual se presenta este sábado 25 de agosto en el teatro de la ciudad, San Francisco; este mismo día, -Adalberto Díaz (Beto Batería) del grupo Aleph, me informa que-, habrá un espectáculo dedicado a Paul McCartney en el hotel la Joya de nuestra ciudad minera.
Por otra parte mi amigo Carlos Castro me explica que en ese mismo escenario de San Francisco, se presentará el ocho de septiembre, el homenaje a John Lennon con el grupo Beat Band y el doble de John Lennon, además de un genial grupo local llamado Molécula Roja. Felicidades por su trabajo tan maravilloso y opino que todos debemos apoyar estos eventos, si queremos que se sigan presentando en tuzolandía, (ésta palabra es invento mío ¿¿eh??).

18 de agosto de 2007

DESDE EL PASADO

No tuve suerte en mi momento ni en la oportunidad que la vida me dio; ninguna chica me amó lo suficiente. Y con tal de no quedarme sin amor, hoy recurro entusiasta al futuro, sé y estoy seguro que en esa inmensidad inconcebible de tiempo, algún corazón femenino sentirá algo de amor por mi. Lo creo por que el universo es muy grande y en él, debe caber un sentimiento para mi. A través de la magia psíquica del recuerdo y del pensamiento eterno, una chava creerá en mi y en el destino.
A ti te escribo desde el pasado, pues gozo con mi gran esperanza que deposité con un beso en esta carta que lancé al viento; te imagino bailar, te imagino vivir, y te imagino pensar en mi, tu mente hace el proceso de figurarme y eso me hace revivir. Gracias por amarme futura extraña, Desde aquí vivo por ti. Energía continua viajando por el tiempo y por el espacio. Sólo se mía. Mi corazón late todavía por ti desconocida niña que aunque no coincidimos en el tiempo, coincidimos en el amor y eso es lo más importante. No importa que todavía no hubieses nacido cuando yo ya había dejado de existir; esto es un reto al tiempo sólo por una cucharada dulce de amor. ¿Me crees si te digo que te amo?, ¿Lo sientes? Sólo di mi nombre y sabré que esta carta llegó a su destino.

11 de agosto de 2007

HISTORIA DE AMOR

Veintidós años después de que se estrenó esta película (que incluso se transmitió también como mini serie en televisión abierta en 1987), pude por fin verla el día de ayer: John and Yoko A Story Love.
Se trata -como lo induce su título- de la polémica relación de esta dispar pareja que fue muy célebre por las nada convencionales manifestaciones públicas que fueron desde las encamadas por paz, hasta los mítines y protestas, por causas sociales, feminismo, anti racismo, discriminación por preferencias sexuales, etc.
Originales, talentosos, llenos de gran creatividad artística y hasta de humor, los Lennon incursionaron en el mundo del cine vanguardista y de la música abstracta o experimental. Sembrar bellotas en catedrales, inaugurar exposiciones de arte, escribir libros, opinar en asuntos de política, conducir programas de televisión, participar en conciertos benéficos o con causa y editar discos deschavetados, eran, entre muchas otras, las actividades cotidianas del matrimonio.
La película en general, está bien hecha, bien representada y documentada en hechos históricos y ciertos. Desde luego es imposible resumir en una hora con 46 minutos que es lo que dura el film, los poco más de doce años en que vivieron juntos el compositor de Imagina y la artista plástica oriental. Y aún así, la película se me hizo larga.
El gran respaldo que tiene la producción es que cuenta en su banda sonora con música original y versiones especiales para el documental muy bien insertados. Los actores que fueron sólo medianamente caracterizados, tienen muy poco parecido con los personajes reales, que por cierto, aquí pasan revista muchos de ellos que tuvieron contacto con John, por ejemplo el productor George Martin, el representante Brian Epstein, los hijos de John, su secretaria y amante May Pang, Los Beatles y otros músicos cercanos a John, la Tía Mimi, los padres de Yoko, el detective Pilcher, los amigos personales de John y Yoko, la esposa de Paul McCartney y muchos más, que en conjunto aderezan la biografía maravillosa del enorme John Lennon.
Mark McGann por ejemplo, (que hizo el personaje principal y que ha actuado en otras cintas como Scully y The Hanging Gale), no mueve los brazos ni hace las posturas clásicas de Lennon, si bien en lo referente a lo gestual poco hay que reprocharle. Su parecido físico es muy pobre, pues tiene la boca muy grande y la nariz nada aguileña como era lo esperado y deseable. Ahora, en el caso de Yoko, esto fue justamente al revés, pues la actriz Kim Miyori (que ha actuado en cintas como Metro y Punisher) es mucho más bonita y agradable que la verdadera japonesa. Una actriz que sí me gustó mucho, fue Rachel Laurence que hizo el papel de Cynthia Powell, primera esposa del ex integrante de Los Beatles aún con su participación tan breve.
Por otra parte aunque los diálogos están bien llevados y la mayoría corresponden a hechos reales, la película tiene errores imperdonables como el que John y Yoko nunca se ven sin pelo en la cabeza, pues hay que recordar que los dos se raparon completamente y declararon a 1970 como el “Año 1 Paz”. Otro detalle que no tuvo el cuidado debido, fue el vestuario de John para sus conciertos, pero muy especialmente el del recital “Toronto Rock and roll Revival” pues en la película se le ve con chamarra y pantalón de mezclilla cuando en realidad apareció con un traje blanco y de tenis. Otra pifia es que sonorizan la primera noche juntos de la pareja, -que fue en 1968-, con un tema de 1971, además de que nunca hacen referncia a un hecho muy importante de la carrera de John, que fue cuando participó como protagónico en la cinta "Cómo gané la guerra" que fue rodada en Almería España. Digo por que la historia comienza desde el último show de Los Beatles que fue el 29 de agosto de 1966, en tanto la cinta antibélica fue posterior.
De cualquier forma el largometraje resulta entretenido y sobre todo muy didáctico para los que apenas empiezan a aprender o conocer el aspecto maduro de John Lennon; muestra además, la parte humana del genio: sus problemas con las drogas, el alcohol, las mujeres, sus litigios contra el Departamento de Migración de Estados Unidos y el sufrimiento verdadero por los abortos de Yoko.
Yo tengo recortes y fotos de los actores de cuando se estaba filmando la cinta y al ver el poco parecido físico con Lennon, me resistí a conseguirla, pero ahora que la he visto, la puedo recomendar; no es por mucho la mejor película que se ha filmado en relación a Lennon, pero tampoco es la peor. Hay que verla en verdad.
El director y guionista fue Sandor Stern y entre los actores secundarios están Kenneth Price (Paul McCartney), Peter Capald (George Harrison), Phillip Walsh (Ringo Starr), Richard Morant (Brian Epstein), Rachel Laurence (Cynthia Lennon), Joe Randall Cutler (Julian Lennon a los cinco años), Samuel Wetmore (Julian Lennon a los once años), Paul Lockwood (Julian Lennon a los quince años), Catherine Wrigley (Kyoko a los cinco años), Larissa Anastacio (Kyoko a los ocho años), Vincent Marzello (Tony Cox), David Baxt (Elliot Mintz), Joshua Sinclair (George Martin), Lou Hirsch (Allen Klein), Catherine Strauss (Linda Eastman), Bob Babenia (Mahareshi), David Gillum (Harry Nilsson), Matthew Marsh (Elton John ), Ray Charleson (Phil Spector), Martyn Whitby (Mal Evans), Val McLane (Aunt Mimi), Robert Lee (Eisuke Ono), Harue Ito (Isoko Ono), Chuck Julian (Leon Wilde), Danny Brainin (Jerry Rubin), Ling Ta (May Pang), Robert Daws (John Dunbar). La producción corrió a cargo de Kandy Barley, el editor fue Ralph Sheldon y el director de fotografía Alan Hume.