16 de diciembre de 2011

CANTOS A DIOS, POR LAS VOCES DE OTOÑO

La tarde-noche de ayer fue singularmente hermosa, porqué pudimos deleitarnos con un espectáculo distinto, emotivo y muy apropiado para estas fechas, un concierto navideño realizado por personas genuinamente adorables y talentosas: el grupo coral llamado Voces de Otoño.
El evento se llevó a cabo en el Auditorio Salvador Toscano, el espacio que es el soldado de las mil y un batallas para todo tipo de actividades públicas. No hubo mucha gente es verdad, lo cual es muy lamentable, porque todos deberíamos volcarnos en espectáculos de gran calidad artística como ésta y dejar de ver los programas bobos de la tele en donde se tiene que pagar por salvar a un pseudo cantante. ¡Qué mal gusto ver esas cosas!
Los villancicos son muy antiguos, datan desde el siglo XV, nacieron en el periodo llamado Renacimiento y sus antecesores directos son las cantigas medievales que son antiguas formas musicales que el pueblo cantaba en ciertas festividades. Su nombre proviene de los antiguos temas religiosos relacionados al nacimiento del Niño Dios cantados por campesinos o gente del medio rural que vivía en Villas.
Con el tiempo estos cantos fueron muy populares y en México incluso, contenían frases en náhuatl. Su métrica consiste básicamente en algunas coplas y el estribillo. Todos los temas tienen la particularidad de que hablan del momento mágico en donde, en el pesebre de Belén, se dio el inicio de la salvación humana. Lo anterior desde luego en la percepción de la Iglesia Católica. Yo lo veo desde el punto de vista artístico que es mucho decir.
Nuestro Grupo Coral interpretó de manera insuperable y jugando con todos los tonos posibles, doce canciones de navidad, villancicos dedicados al gran momento afortunado del nacimiento de Jesús, con todas sus frases ingenuas, soñadoras, pegajosas y bellísimas, inspiradas por esa gran alegría de la llegada de nuestro Redentor al mundo. Cantaron entre otras, las clásicas de: Noche de Paz y el Niño del tambor.
Confieso que a mí me encanta una canción de navidad que no es propiamente un villancico, porque el villancico está estructurado como una armonía vocal bella y perfecta, la otra es más bien una canción de época navideña, pero ¡vaya como se ha escuchado en todos los hogares de México! Yo desde niño la escucho y disfruto, se llama el Burrito Sabanero que es una aportación de Venezuela a estas fiestas tan familiares.
Me tocó conducir el evento en comento y entre lo que dije es que, es verdad, el INAH tiene la obligación de preservar las tradiciones, y sobre todo una tan bella como ésta. Pero yo al menos, no lo veo como un deber institucional, sino como todo un placer al conocer en directo a los actores de la producción del patrimonio cultural de nuestro tiempo. También dije que ellos cantaron es cierto, por determinadas cualidades innatas y naturales, pues son gargantas privilegiadas, pero sobre todo, con el corazón y protegidos por Dios, pues me consta que antes de cantar, se tomaron todos de la mano, -inclusive las niñas invitadas- y rezaron y dedicaron su trabajo a Dios y tuvieron la más grande vibra que yo hubiera podido imaginar siquiera. ¡Dios los bendiga!
Elegantemente vestidos, cual corresponde a una noche de gala, y con la dignidad de todo artista, nos dieron una noche inolvidable.
Yo casi reúno todos los requisitos para entrar al coro, salvo, claro, el de las aptitudes vocales, por eso me muero de envidia.
No obstante, sí quiero felicitar al maestro que hizo posible toda esta magia, quien coordinó a sus niñas como él mismo dice, niñas porque es verdad, de pronto pedían permiso para ir por un objeto olvidado, pero en tratándose de trabajo, fue lo más pulcro que pude yo haber escuchado, y eso que solo tienen diez meses de ensayo y preparación. El Centro, es una maravilla, porque aparte de que dan talleres y clases de Danzón, Manualidades, Gimnasia Cerebral, entre otros, también tienen su Coro Magistral de Voces. Desde aquí sólo cabe mi admiración y envidia eterna y mis parabienes para que esto dure muchísimo, y como dije en el evento, Dios quiera que pronto tengamos un disco grabado de Voces de Otoño y esos villancicos tan hermosos y sentidos que disfrutamos los privilegiados que estuvimos ahí, Dios quiera perduren para siempre. Los artistas son:Soprano:María Lis Tamez Chávez. Mezzo Sopranos:Rosa Chávez Salas, Lorenza Gamiño Pérez,María Guadalupe Gamiño Pérez,Teresa Gamiño Pérez,Rita Mendoza López
Rosa Luisa Roldán Lozano,Félix María Luisa Vergara Molina.Contraltos:María Teresa Beltrán González, María Cristina Márquez Cruz,Leticia Mendoza Gamiño
Tenor: Daniel Mejía Cruz. Invitadas:Mariana Aguirre Gómez,Marlene Rubí barra Monzalvo. Director:Mtro. Juan Manuel Granados Cuesta. ¡¡Felicidades!!

15 de noviembre de 2011

OTRA PUBLICIDAD BASADA EN JOHN LENNON

Con esta publicidad de una óptica que se encuentra por toda la ciudad de Pachuca, tenemos un claro ejemplo de los elementos iconográficos de nuestro tiempo. A primera vista parece inconfundible la imagen del músico y compositor John Lennon. Y es que, ¿cómo puede pasar inadvertido uno de los seres humanos más influyentes del siglo XX?
Artista multifacético, filósofo, luchador político, escritor, extravagante, cineasta, pero sobre todo un humanista y defensor de la paz son algunos de los adjetivos con los que nos podemos referir al poeta del amor.
Ahora Lennon es un emblema de muchas sociedades, pues existen premios con su nombre, fundaciones, aeropuertos y calles, tan es así que aquí en México, en el poblado michoacano de Ocampo, conocido por las célebres mariposas monarca, una calle ya lleva su nombre, aparte de las ya conocidas de Madrid y San Petersburgo. Su efigie ha sido utilizada en timbres postales y también en monedas oficiales como la que emitió Inglaterra en 2010 con valor nominal de cinco libras. Además que la tecnología ha creado un proyecto de inteligencia artificial sobre John Lennon. Su nombre y figura da para mucho pues definitivamente es un hombre universal, muchas de sus canciones han sido utilizadas para comerciales de radio y televisión y su música ha sido interpretada en tantos idiomas y versiones que son difíciles de cuantificar.
John Lennon es muchas cosas: un hombre lleno de humor y sarcasmo inteligentes, un enamorado sincero de su pareja, un creador de arte, un camaleón físico. Sin embargo por lo que más se le recuerda es por su aguda óptica social, su rebeldía contra las causas injustas, su defensa por la igualdad de géneros y su amor a la humanidad. Desde luego que también se le recuerda por su sentir y pensar, por su hermosa música y poesía incomparables.

7 de octubre de 2011

REINAUGURACIÓN DEL MUSEO DE SITIO DE SAN FRANCISCO DE PACHUCA

El Instituto Nacional de Antropología e Historia, a través del Centro INAH Hidalgo, reinauguró el día de hoy, el Museo de Sitio de San Francisco y su muestra: Arte e Historia, un Enfoque en el Tiempo.

La intención que tiene la exposición es la de exponer y rescatar la grandeza del edificio virreinal más importante de Pachuca y parte del arte religioso de la ciudad y de sus múltiples alrededores.
Algunas piezas son de seguimiento de exposiciones anteriores y otras se presentan por primera vez.

La muestra incluye la licencia de construcción otorgada por Luís de Velasco hijo en 1590, el testamento de Miguel Ruiz de Castañeda a favor del convento, un contrato de trabajo para algunas obras en el convento, el nombramiento de Patrono y Sindico Perpetuo del Colegio de San Francisco de Pachuca, que se hizo a Don Pedro Romero de Terreros, el único mapa de la Pachuca novohispana, además de otros mapas de las misiones fundadas por los misioneros de Pachuca.

Entre los objetos de arte sacro tenemos una casulla con estola, un copón y algunos libros litúrgicos, algunas esculturas como un San Miguel Arcángel y un San Francisco de Asís. La esplendorosa obra pictórica comprende entre otros a una Virgen del Rosario y una hermosa Virgen con el Niño.
Entre las piezas estelares que contempla la exposición está un retablo, que por no contar con este tipo de arte en la ciudad, se convierte en una pieza ejemplar.
La sección fotográfica se enriqueció con imágenes nuevas como el caso de una reproducción de la Virgen Apocalíptica a la cual se le mejoró el aspecto visual.
La exposición ha sido remodelada tanto en el aspecto museográfico como en los contenidos de su acervo.

Para esta reinauguración, contamos con una singular tabla: una maravillosa pintura de la Adoración de los Reyes. Además la exposición se enriqueció con unas piezas transitorias: Dos óleos incomparables, una Anunciación y otra Adoración de los Reyes.
Lo importante de esta remodelación, es que la Sala de Los Arcos, albergue de la exposición, fue intervenida, no sólo en pintura total: muros, techo y pisos o el cambio de color en bases y mamparas y la iluminación total, sino que también se tomaron medidas para evitar los filtros de aire, polvo y luz solar que pueden afectar el acervo. Desde ahora el Museo cuenta con equipo para medir la temperatura y la humedad, además por primera vez tiene un sistema de sonorización que hará más placentero y didáctico el recorrido del visitante. Aprovechamos la mayor cantidad de espacios disponibles tal como lo sugieren las corrientes modernas de la museografía de manera tal que ahora hay señalamientos en el piso. Con todos estos elementos el espectador podrá, transportarse a épocas distintas en un solo lugar.

Con todo este gran empuje colectivo, se logra satisfacer en parte, la legitima demanda de la sociedad hidalguense, de contar con un espacio digno que muestre parte del arte sacro colonial y por supuesto la historia de este edificio, que dada su conversión de convento a Colegio Apostólico de Propaganda Fide, es considerado como uno de los institutos evangélicos más importantes de todo el país y del continente americano.
El Museo, pese a sus reducidas dimensiones, no demerita en nada su calidad frente a otras galerías. La exposición tiene el servicio de visitas guiadas gratuitas y tenemos disponibles folletos para el público o estudiantes.
El acto reinaugural estuvo vestido de fiesta, pues hubo funcionarios que fungieron como oradores: el titular de la Secretaria de Turismo y Cultura, Prof. Renato Olivares o el Director del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes, Lic. José Vergara, quien además fue quien ideó por primera vez la exposición, dada su calidad de investigador e historiador y quien dibujó dos mapas que se presentan en la muestra , la Maestra Hilda Islas Coordinadora del Departamento de Gestoría Cultural del INAH, y de Juan Carlos Bautista, de la Empresa Jarritos de México quien siempre ha apoyado estos eventos culturales.
El plus de todo y quizá lo más original del evento fue la representación de la pieza teatral: Un día en la vida de los Frailes Descalzos de Pachuca, escrita por un servidor y que estuvo a cargo de Miguel Acono Rodríguez y Cristóbal Everardo Reyes Sánchez, alumnos de la licenciatura de Arte Dramático de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, que fue de lo más emotivo y original que se ha hecho en este Centro INAH, didáctico, artístico y de gran goce estético.
Y para redondear el estilo de vida de los Descalzos, se sirvió al público chocolate y pan, hay que recordar que en el Colegio de Pachuca había un chocolatero que era delicia de los frailes.

Si se desean más datos, favor de acudir al Centro INAH Hidalgo, calle Casasola sin número, colonia Centro, Pachuca, Hidalgo, teléfono (01 771) 71 4 35 20 extensión 115, o al correo electrónico: difusion.inahhgo@yahoo.com.mx

29 de septiembre de 2011

CONCURSO REGIONAL DE ARTE POPULAR DEL VALLE DEL MEZQUITAL

Fuimos invitados por el comité organizador del CONCURSO REGIONAL DE ARTE REGIONAL DEL VALE DEL MEZQUITAL, que en esta ocasión se desarrolló en las impresionantes grutas de Xoxafi, municipio de Santiago de Anaya, Hidalgo, para participar como jurado de estas esplendidas artesanías, que yo de plano las considero obras de arte sin más. Hubo cuatro categorías a calificar: Textiles tejidos en telar, Fibras vegetales blandas (ixtle y lechuguilla), Fibras vegetales duras (sauce, carrizo, varas, madera, palma) y lapidaria (Obsidiana, piedra, cantera e incrustación de concha de abulón).


El evento fue auspiciado por Sedesol y Fonart entre otros y me parece de lo más digno y necesario que ha hecho el gobierno por promover el trabajo de los artesanos hidalguenses que son verdaderas maravillas y además de bajísimo costo. De verdad que yo prefiero esto a que se hagan gastos tan innecesarios que solo dan imagen a algunos servidores públicos en perjuicio de comunidades tan pobres como las del Valle del Mezquital.
Hubo en total 328 artesanos registrados quienes participaron con alguna pieza en las categorías predichas. Y la verdad que fue un conflicto tremendo tener que elegir a las mejores, no obstante que hubo 15 primeros lugares, 15 segundos, 15 terceros, 15 cuartos y 15 quintos, lo que ayudó en mucho a que los mejores trabajos tuvieran algún reconocimiento. Los premios nada despreciables iban desde los 1,200 a los más bajos hasta los 2,000 pesos a los más altos, es decir, que si se invirtió una muy buena cantidad económica en los grandes artistas hidalguenses.
De por sí, el Valle del Mezquital es tradicionalmente muy rico en expresiones culturales y testimonios materiales del hombre y su entorno, con estas muestras creo que se fomenta el ingenio, creatividad y ¿por qué no? un modo de vida de muchas familias talentosas y trabajadoras.
El año pasado el concurso fue en Tolantongo, otras grutas de inmejorable calidad pues cuentan con todos los servicios y tiene agua natural caliente y hermosas vistas.


Ahora participaron artesanos de los siguientes municipios: El Cardonal, Tecozautla, Ixmiquilpan, Nicolás Flores, Tasquillo, Santiago de Anaya, Tula, Zimapán, Actopan, Alfajayucan, Atotonilco de Tula, San Salvador, Chapantongo y Chilcuatla.
Hubo grandes creaciones desde las mas simples hasta algunas monumentales, pero todas dignas de participar en un concurso de esta naturaleza.
Todas en su estilo, materiales y confección tienen su grado de dificultad. Y uno no queda sino admirado por la calidad, el trabajo y la imaginación de estos artistas que muchos son de verdadera cepa indígena, es decir, los verdaderos seres valiosos de este país.


Había entre otros, un nacimiento hecho con hojas de maíz, un reloj y una rueda de la fortuna hechas con instrumentos musicales miniatura en madera con incrustación de concha. Habia vestidos, faldas, rebozos, bolas, sombreros, bancas cantaros, aretes, sandalias y muchos otros objetos inimaginables de gran belleza y de suma originalidad.

Lo que daría yo por tener en mi casa al menos cinco de los objetos que vi. Es la mejor forma de sentirse mexicano, aunque las pizas estarán a la venta a partir del día de mañana. Yo las recomiendo ampliamente, son bellísimas, muy baratas y de gran calidad.

27 de agosto de 2011

SYMPHOBEATLE BY KONCERT MUSIK


Me habían platicado mucho del bar La Castañeda, tan solo el nombrecito representa mucho, pues así se llamó el manicomio más importante de la ciudad de México hace ya algunos años. Me habían dicho que el lugar era pequeño, pero no pensé yo, que tanto. Ahí solía ir mi hija Alba cuando tenía un novio que le gustaba la trova y se presentaban artistas de la talla de Fernando Delgadillo entre otros muchos famosos que se han actuado en esta peña tan particular de Pachuca.

Cuando vi el anuncio de que iban a tocar Beatles sinfónicos, no pensaba ir, pues yo en cierta forma ya estoy harto de ese tipo de espectáculos. Sin embargo la curiosidad y la terapia de romper rutinas, me empujó a darme una una vuelta por ahí y ¡oh sorpresa! Era un estilo muy diferente al que yo estaba acostumbrado. Para empezar eran dos chicas en las cuerdas, súper bellísimas y de harto talento.


El grupo es una banda verdaderamente acoplada y muy entendida que tocaron los mejores éxitos del Cuarteto de Liverpool como Love me do, entre muchos otros, que fueron la delicia de los pocos parroquianos que estábamos ahí. Había público de todo tipo, todos disfrutando de la música tan bella y sobre todo, no eran los mismos que siempre van a eventos Beatles, era un auditorio distinto, pero sobre todo, la característica común: es que todos gozaron de la música y todos aplaudían rabiosamente después de cada interpretación.


A mi encantó el concepto, entre otras cosas porque tengo un disco de Denny Laine que hace un tributo a McCartney y todo el disco es con cuerdas:violines y y violonchelos lo que le da una diferencia y un sabor súper particular.

Los Beatles son otra cosa y atraen gente de todos los niveles. Y en todos los conceptos, en todos los estilos y géneros, en todos los idiomas, siempre serán una gran atracción por su gran calidad, por su intemporalidad, fuerza melódica e influencia estética por siempre.



17 de julio de 2011

LA BANDA OLD DAYS EN PACHUCA

Con una experiencia de 18 años a cuestas, la banda mexicana Old Days es una de la más representativas en interpretar las canciones conocidas como Golden, es decir éxitos en ingles de los años 50 hasta los 70, en nuestro país. Tienen un repertorio amplísimo, pero sobre todo son muy versátiles en cuanto a los géneros. El sonido es de lo más fiel a los temas originales, particularmente porque todos los músicos tocan por nota que leen en partitura.

Es muy loable comentar que en estos tiempos en donde las computadoras, los programas cibernéticos y los sintetizadores reproducen cualquier tipo de instrumento, Old Days se apoya para sus presentaciones en vivo en una magnifica sección de vientos, lo que se nota en canciones de grupos como el rey de los metales e inventores de un nuevo concepto de rock, Chicago, (no hay que olvidar que Los Beatles en realidad son los primeros en fusionar el rock con el soul), o Earth Wind And Fire, además tienen otra maravillosa sección de cuerdas, que en conjunto hacen de la música en vivo, la experiencia más disfrutable que se pueda tener.
La Banda que ya ha actuado varias veces en el estado de Hidalgo y en su capital, ahora se presentó el día de ayer, 16 de julio de 2011 en el teatro de la Ciudad, San Francisco de Pachuca en donde nos regaló un esplendido concierto el cual pasó revista por varios géneros de la música con pasado. Que bueno que no faltó Tavares, ni Frankie Valli.

Su guapa vocalista Liliana Cervantes cuenta con una voz prodigiosa y me parece que con su estilo, le da otro sabor a las clásicas de siempre. Tienen otro cantante varón, sin embargo yo creo que les haría falta un tercero, porque aunque los coros no suenan mal, hay temas que si requieren de tonos muy distintos en la ejecución vocal. También creo que les hace falta una guitarra acustica que a veces apoye con una eléctrica.

El recital de anoche, no dejó de lado a temas como “Fantasía”, “Diciembre del 63”,”Sábado en el parque”, "Venus", “El último tren a Georgia” la genial “Disco Infierno” y la que más me gustó a mi, “El amor está en cada habitación”.
A mi me hubiera fascinado escuchar temas como "Sí señor, puedo bailar", "Guarda tus besos para mi" o "Se fue", entre muchas otras, pues estoy convencido de que las tres décadas aludidas son las más sustanciosas musicalmente hablando.
En resultas, es una banda muy profesional, con excelentes músicos, intachable pronunciación y sobre todo muy bien tutelada por su director y bajista Raúl González quien además es quien conduce el concierto de una manera divertidísima.
Naturalmente que una hora y media no es nada, y faltaron muchos temas y grupos como Santana o Abba entre otros.

Me gustó mucho la Banda porque toca bastante bien, pero posiblemente lo que más me gustó, fue escuchar la música de mis viejos tiempos ¡completamente en vivo!
Desde aquí quiero agradecer con toda sinceridad, la gentileza y amabilidad de Israel, el joven promotor que trajo a Old Days, por la invitación tan bonita que nos hizo de una manera tan deferente.

13 de julio de 2011

TERCER FORO DE MUSEOS Y TURISMO EN EL ESTADO DE HIDALGO

El Instituto Nacional de Antropología e Historia en Hidalgo a través del Departamento de Difusión, la Secretaría de Turismo y Cultura de Hidalgo y el Archivo Histórico y Museo de Minería, convocaron a todos los directores, responsables, profesionales, trabajadores, investigadores, estudiantes, gestores e interesados en los museos y el turismo en el estado de Hidalgo, a participar en el Tercer Foro de Museos y Turismo en el estado de Hidalgo, que se celebró los días 11 y 12 de julio de 2011, con gran éxito.

Las sedes para este encuentro fueron el Auditorio Salvador Toscano del ex convento de San Francisco de Pachuca y el Centro Cultural Nicolás Zavala y Museo de Medicina Laboral, ubicado en Real del Monte.
Los temas y líneas de estudio que se trataron durante este Foro fueron los siguientes: ¿Por qué los museos del estado de Hidalgo no son tan visitados? Problemática actual de los museos comunitarios. Retrospectiva y perspectiva de la museografía en México. Estrategias de promoción para los museos del estado de Hidalgo y, La visión de la ciudadanía acerca de los museos hidalguenses.
Hubo mucho eco al llamado, pues se inscribieron 18 ponencias aunque al final se presentaron más de 20, pues no quisimos dejar de lado a nadie. Además hubo un interesante panel sobre Seguridad en los Museos, en donde hubo un ejercicio sobre primeros auxilios que impartió Protección Civil del INAH. Hubo además un divertido, didáctico y sobre todo, útil, taller sobre la pedagogía en la mirada en los museos que nos empujó a la reflexión en temas sobre como recorrer un museo y con qué elementos.
Fueron cuatro las conferencias magistrales, todas de gran nivel.
En el afán de que todo mundo participara en los trabajos del segundo día, se consiguió un autobús para transportar a la gente de Pachuca a Real del Monte y viceversa, que comentario aparte, Real del Monte ¡es un poblado verdaderamente bello!
Los bocadillos fueron los famosos pastes que son orgullo gastronómico de nuestra región.
Es sabido que existe una cantidad impresionante de museos que albergan acervos insólitos, está por ejemplo el Museo de las Máscaras de San Luis Potosí, el de los Títeres en Monterrey, el del Zapato en León, el de la Caricatura en el Distrito Federal y ahí mismo el del Estanquillo, el de las Momias en Guanajuato y probablemente una veintena más de museos especiales.
En nuestro estado de Hidalgo contamos con museos como el de Los Duendes, el de la Labranza, el del Maguey y el Pulque, el de Mineralogía, el del Santo, el del Ferrocarril y ahora el museo del Futbol, al parecer el primero en su tipo que tiene reconocimiento oficial en el mundo. Nos guste o no, es una gran logro para la ciudad, y así lo veo yo.
En realidad como vemos, no existe un mundo más fascinante ni didáctico que el mundo de los museos. El museo es una institución que resguarda, estudia y difunde las evidencias materiales del hombre con fines de aprendizaje pero también con fines de goce estético. Por eso desde aquí, aplaudo sinceramente a los que han tenido la iniciativa de crear y sobre todo, de sostener, un museo, de verdad que no es tarea fácil, sea para el sector público, las universidades o la misma iniciativa privada.
Los factores son muchos y no necesariamente todos tienen que ver con el tema de los recursos financieros. Felicidades a quienes son responsables directos de un museo.
En el Foro se llegó a la conclusión de que es necesaria una red de museos del estado que pueda generar una gaceta y una página web, yo voy más allá y propongo una verdadera asociación debidamente constituida, que tenga personalidad jurídica patrimonio propio para que pueda promover acciones en los distintos ámbitos de gobierno y otras instancias, incluso internacionales, para que seamos en verdad una entidad federativa, de vanguardia.
Entre los temas planteados en el Foro, del cual se pretende cambiar su formato a Congreso para el próximo año, me asombró el de los museos de sitio de Real del Monte, concretamente las minas De Acosta y La Dificultad, que aunque yo no lo sé muy bien a ciencia cierta, deben ser una maravilla para nuestro México. Sobre todo por el gran rescate que hicieron del archivo histórico y de la maquinaria, pero sobre todo de la identidad de la industria minera y con mayor particularidad, del minero, el verdadero héroe del pasado de nuestra región.
Se habla de que en México existen más de 1200 museos, de los cuales, solo 40 de ellos están en nuestro territorio. 40 museos comparados con la cifra anterior no son nada. Sin embargo esos 40 museos son tan poco visitados, por no decir tan poco conocidos, que no serviría de nada tener 200, si la ciudadanía, los maestros de las escuelas, la SEP y el gobierno en general, no le da su valor justo al espacio museal. Tenemos poco, creo que muy poco, comparado con lo que en realidad tenemos en Hidalgo, sin embargo hay que presumirlo como el único hijo que tenemos.
Otra vez voy a ser sincero y digo que no estoy de acuerdo en todo lo que se dijo en el Foro. Hay ideas que no comparto del todo, se dijo por ejemplo que no hay museos sino salas de exhibición y que alguien que coleccionaba stickers no debiera pretender hacer un museo. Obviamente hay un millón de kilómetros entre una colección y un museo, pero creo que no se debe desdeñar la recopilación que se hace sobre un tema, pues todo forma parte de lo que llamamos cultura. Es decir, cultura es por ejemplo música clásica o reggeton. Nadie puede desestimar ni lo uno ni lo otro.

Por lo pronto seguiremos trabajando en el tema de los museos, es lo que nos mueve y en ese sentido, no hay nada más sentidamente humano que compartir lo que somos. Y que mejor si es a través de la institución más noble que conocemos: el museo.

22 de junio de 2011

LA VIRGEN DEL REFUGIO DE LOS PECADORES, DE MEZTITLÁN HIDALGO


Las agresiones vandálicas al arte sacro y al patrimonio cultural de México en general, causan un doloroso detrimento en los bienes que nos dan identidad y horizonte a nuestro riquísimo pasado histórico y artístico.

Es el lamentable caso que en el mes de octubre de 2010 se le causó un deterioro con un objeto punzo cortante a una pintura de caballete que ostenta una representación de la Virgen del Refugio, perteneciente al acervo de la Parroquia y Convento de los Santos Reyes de Meztitlán, Hidalgo, con la intención de sustraerle algunos elementos de ornato que tenía el lienzo, entre ellos una pulsera, un par de aretes y unos anillos. Ante el ilícito, las autoridades correspondientes, le dieron el seguimiento jurídico, que por tratarse de un delito federal, correspondió a la Procuraduría General de la República hacerse cargo de las investigaciones.

Derivado de lo anterior, el Patronato de Conservación y Custodia del Convento de los Santos Reyes A.C. presidido por el C. Francisco Peña Mery y por recomendación del presbítero del lugar, C. Fray Lauro Alberto Hernández Reyes, entregó al Centro INAH Hidalgo la pintura precitada para que a través de su área especializada de restauración, interviniera el bien cultural mueble por destino. La pieza se recibió en los talleres de restauración el día 28 de febrero de 2011.

La pintura presentaba cortaduras, sobre todo alrededor de la cabeza de la Virgen, además tenía intervenciones inadecuadas, Los restauradores Santiago Soto y Virginia Carrasquel fueron los que trabajaron la obra aludida. Los procesos a los que el cuadro fue sometido consistieron en: Colocación de un barniz de protección; Colocación de Velado; Retiro de entretelado anterior; Limpieza del soporte; Aplicación del nuevo entretelado holandés; Limpieza química y la Aplicación de la capa final de barniz.
Después de casi cuatro meses de trabajo de restauración, la Virgen finalmente será devuelta por el INAH a la Parroquia y a la comunidad quienes detentan la posesión original de la pieza.

“Nuestra Santísima Señora del Refugio de los Pecadores” es un cuadro al oleo sobre tela, de 1.67 metros de alto por 1.07 metros de ancho, que se encontraba en el altar principal del ex convento agustino, del siglo XVI y que tras su limpieza y restauración, volverá a su sitio original. La entrega la hizo el Centro INAH Hidalgo al Patronato de Conservación y Custodia del Convento de los Santos Reyes AC.

La Virgen que es patrona de Meztitlán, será recibida el día de mañana en el pueblo y para ello se prepara una procesión y una misa.

Que bueno que la comunidad recuperó su obra y sobre todo que se organicen para preservar y proteger su patrimonio cultural. Bien por el Instituto Nacional de Antropología e Historia.

16 de junio de 2011

UNA PUTA DE VEINTE AÑOS

En los baños de los hombres de la UNAM, encontré este letrero que decía así: “Ella es sólo una puta de veinte años”. El enunciado tan discriminador y tendencioso echo a volar mi imaginación. Pensé que debió estar muy ardido el tipo que construyó la ofensiva frase. ¿Será que ella no le hizo caso a él, o que siendo su novia, ella tuvo otras relaciones carnales? La frase es fuerte y creo que eso se debe tratar o decir con mesura y con conocimiento en el peor de los casos y en el mejor, ni siquiera pensarse, pues a la mujer se le debe respetar por el simple hecho de ser mujer, la dadora de vida, la explicación de la existencia, el porqué del mundo, el sentido de las cosas y el significado del amor. ¿Acaso el tipo que forjó la frase, no nació de una mujer? Entonces ¿porque despotricar en contra de las mujeres? Creo que la mujer por el sólo hecho de serlo, puede darse el lujo de equivocarse las veces que quiera.

¿Porqué cuando un varón tiene muchas aventuras o mujeres se le dice: “es un cabrón”, y porqué a la mujer que tiene o hace lo mismo, se le dice: “es una puta”? son valores del mexicano y latino, desde luego que no de todos, nunca son válidas las generalizaciones. Esa es una particular idiosincrasia que nos habla de la inseguridad e inferioridad que tenemos los mexicanos, respecto a otros pueblos más avanzados en el respeto y la similitud.

Yo no creo del todo en la igualdad de géneros, pues creo que el hombre y la mujer son complementarios, más no iguales. Dios hizo esa precisa diferencia. Desde luego ambos al ser humanos tienen los mismos derechos y obligaciones. No son iguales, la mujer es mejor en todo. En todo, lo digo por experiencia propia.

Lo que en sí creo, es en el respeto y sobre todo en la dulzura, amabilidad, sabor, belleza, elegancia, asombro, exquisitez, arrobo, amor y sorpresa que una mujer tiene para uno. Así lo planeó Dios y nosotros los hombres solo tenemos que agradecer esa fortuna. Es besar el piso donde cada una de ellas pone un pie, es grabar cada gesto, cada palabra que alguna de ellas hace, en la mente y corazón. Es olerlas y saberse vivo, es verlas sonreír y entonces creer en Dios, es observar su mirada y entonces comprender a la historia. Es una golosina para el ser humano, a la que desgraciadamente no todos tenemos derecho: la sonrisa de ella.

La mía, si es que tengo el desparpajo de decir, mía, (en realidad nunca fue mía, es sólo una expresión para no dañar mi deteriorada bajo estima), tuvo en el chat emociones bonitas desde luego no conmigo, y mi corazón se partió; y como jugo al exprimir una naranja, salieron un millón de lágrimas de mí. Me di cuenta que no soy nada si ella no me lo dice. Y si no tengo su respetó, pero, ¿quién soy yo para merecer ese respeto? Aún así la amo. Ella es un ser humano con todos los derechos naturales y otros más que no tiene, pero se los doy por que la amo. Si no tuviera tantos defectos y errores, a lo mejor no la amara tanto.

Aunque yo como hombre, también me dan celos, y siento horrible pensar que la mujer que tanto amo, haya tenido un resbalón con un ser que no la ama ni valora lo mismo que yo, pues probablemente para él solo fue una burla, un juego y una satisfacción. Pero finalmente eso también forma parte de la vida misma. Es que una mujer por lo ya dicho, no puede estar sin seguidores a su lado, sin tipos que quieran estar cerca de ella y disfrutar la magia que eso significa. Nadie quiere estar sin alguna hembra, no solo para sentirse hombre, sino para sentirse una persona, un humano bendecido por la palma de Dios.

Si bien, quisiera sentir todo lo que dije, tanto como lo creo.

27 de mayo de 2011

PRESENTACIÓN DE LA REVISTA CONMEMORATIVA DE CONCIERTO BEATLE, 25 AÑOS

El día de ayer se presentó la Revista Conmemorativa: Concierto Beatle, 25 Aniversario en la Casa de Cultura de Pachuca. Probablemente debido a que no era fin de semana, la asistencia fue muy poca, no obstante, entre las cosas encantadoras que tuvo la tarde, es que nos reencontramos con nuestros muy queridos amigos del grupo Los Cuervos quienes desde hace 14 años han apoyado todas las iniciativas del programa de radio Concierto Beatle. También tuvimos la presencia de Francisco Pérez, un periodista muy profesional que sensibilizó a la audiencia con algunos recuerdos de los pioneros de la radio en México sobre este tema. Explicó que no es nada fácil meterse a editar este tipo de publicaciones por su alto costo.
Reflexionó sobre los niveles del fan beatlémano en México que son tres: el primero sería el coleccionista que reúne material y lo disfruta, hay una etapa intermedia y finalmente está la figura del difusor de la Beatlemanía que es aquel que ya tiene material, vivencias y que está en un momento en donde se dedica a diseminar la Beatlemanía en planos profesionales; hay muchas formas para hacerlo puede ser a través de conferencias, eventos, organización de conciertos, entre otros, pero también está la difusión en medios impresos o electrónicos, me parece que nosotros estamos en este nivel porque hemos publicado muchísimos artículos en revistas, folletos o periódicos al igual que la publicación de un libro temático dedicado a la obra artística de John Lennon distinta a la música y que por cierto es el primer libro que escribe un mexicano con esta cuestión. Respecto a los medios electrónicos hemos hecho algunos programas de televisión y lo más importante: 25 años de manera ininterrumpida con un programa de radio que ha tenido el privilegio de presentar material muy poco conocido o de plano único como el caso de algunos conciertos de los ex Beatles que fueron grabados de manera particular.
El programa se ha nutrido de muchas emociones, muchas ideas y aportes de los diferentes colaboradores que ha tenido el espacio, todo esto lo quisimos reflejar y sintetizar en una revista conmemorativa profusamente ilustrada –tiene más de 120 imágenes a color- que retrata la historia fiel de los orígenes, desarrollo y actualidad del programa clásico de la radio hidalguense. Aparte de los datos históricos y reflexiones, contiene también datos de otras actividades que se han generado por el programa de radio mismo, como las llamadas Convivencia Beatle que es el festival pionero de México relacionado al Cuarteto de Liverpool.
Hubiésemos querido ver a otros amigos o incluso a gente desconocida pero que ya tiene el virus de la Beatlemanía en la mente y corazón. No obstante, los que fueron mostraron abiertamente su entusiasmo y solidaridad por el trabajo tan honesto e intenso que hacemos, todo con el sentido y pretensión de que la música de calidad prevalezca hoy y siempre.
¿Cómo no agradecerle a la Química Estrada quien es un ser bendecido por Dios pues la favoreció con el gen de la felicidad como ella misma dice?. Ella con su gran carisma hizo que al final los asistentes cantarán, se tomaran de la mano y proyectáramos esa energía que la música de John, Paul, George y Ringo nos guía y sirve como fuente de inspiración y de trabajo.
Tambiéna gradezco mucho a la sede que sirvió para nuestra presentación, La Casa de Cultura Municipal, por la facilidades otorgadas y sobre todo a la gente que no dudó y compró la revista pues esto es una forma de alimentar nuevos proyectos que ojalá se sigan dando durante mucho tiempo.
Como impresión personal quiero decir que me gustó mucho la interpretación de Be Bop A-Lula porque aparte de ser una canción muy buena de Gene Vincent, Lennon alguna vez hizo su propia versión y que es una pieza que además es muy raro que los grupos tributo la interpreten en vivo.
A todos ellos gracias por apoyar estas causas, les agradezco enormemente su invaluable amistad y el estar en el momento oportuno. ¡Gracias amigos, de todo corazón!

EL MUSEO ARQUEOLÓGICO DE ACAXOCHITLÁN, HIDALGO

Ante personalidades, funcionarios de los tres niveles de gobierno y la comunidad en general, se inauguró el Museo Arqueológico de Acaxochitlán el cual cuenta con una excelente museografía y un acervo patrimonial de mucha relevancia.
Acaxochitlán, vocablo de origen náhuatl que significa “Entre las flores del carrizo”, es el nombre del municipio y cabecera homónima que tiene una extensión territorial de 226.10 kilómetros cuadrados. Se encuentra en el sureste del estado de Hidalgo, a 69 kilómetros de la capital Pachuca. Tiene una altura de 2 270 metros sobre el nivel del mar.
En la época prehispánica, Acaxochitlán perteneció al área geográfica cultural denominada Mesoamérica, específicamente en una de las seis regiones mesoamericanas, conocida como el Altiplano Central y colindante con otra de gran importancia: la Costa del Golfo.
La zona tuvo distintos asentamientos de grupos humanos anteriores a la llegada de los españoles, de ahí la gran cantidad de vestigios prehispánicos que van desde petrograbados hasta cerámica utilitaria, ornamental o ceremonial.
En el actual territorio del municipio hubo presencia chichimeca, teotihuacana y azteca e influencia totonaca en los distintos periodos de la época prehispánica.
Mucho de este material arqueológico ha sido recuperado, restaurado y clasificado con fines didácticos y de deleite para la comunidad y público en general.
El rico acervo del Museo Arqueológico de Acaxochitlán comprende alrededor de 800 piezas entre figuras antropomorfas diversos cajetes, vasos, incensarios, y braseros entre otros.
El museo es resultado del trabajo coordinado del H. Ayuntamiento, la Delegación del Instituto Nacional de Antropología e Historia en Hidalgo, el Patronato Pro Construcción del Museo Arqueológico de Acaxochitlán y de algunos vecinos que tienen un gran sentido por nuestro pasado, identidad y por el inconmensurable patrimonio cultural de México.
ARQUEOLOGÍA DEL HORIZONTE CLÁSICO (200 a 650 DC.)
Este periodo caracterizado por un proceso de urbanización, especialización del trabajo y una mayor producción de excedentes alimentarios y artesanales, propició la formación de clases sociales; así hubo grupos dedicados al trabajo y producción, surgió la clase gobernante que se consolidó para asegurar el control físico e ideológico de la población y conquistar nuevos territorios para la obtención de materias primas e intervenir el comercio: germinó así el Estado Teotihuacano cuya capital del importante estado político fue la ciudad de Teotihuacán.
El Estado Teotihuacano se expandió y llegó a controlar la Sierra de las Navajas en el actual estado de Hidalgo y otros yacimientos de obsidiana como el de Otumba, en el estado de México, alcanzaron otros territorios de Veracruz, Puebla, Michoacán y Querétaro de donde obtenían cal y otras materias primas. También tenían grupos de buzos en las costas del océano pacifico mexicano, como en Manzanillo, Colima, que los proveían de conchas necesarias para sus rituales.
Los arqueólogos Angélica Oviedo, Delfino Pérez y Julio Berdeja nos informan que con motivo de la construcción del tramo “Santa María Asunción- Tejocotal” de la autopista México-Tuxpan que atravesó el municipio de Acaxochitlán, llevaron a cabo por parte de la Dirección de Salvamento Arqueológico del INAH recorridos de superficie localizando 23 asentamientos prehispánicos que fueron registrados y catalogados, de ellos el 69.56 % son teotihuacanos. En sitios como “Los Reyes” y “El Molino” localizaron materiales de la cultura azteca o mexica.
Durante estos recorridos se localizó la zona arqueológica de Tzacuala que está formada por dos conjuntos con arquitectura monumental y consisten en plazas rodeadas por estructuras que tuvieron funciones cívico-religiosas.
Se exploraron dos casas de antiguos teotihuacanos de Acaxochitlán, la más antigua fue ocupada en la fase Tzacualli que se ubica de los primeros años de la era cristiana a 150 d.C., y en su exploración se localizaron figurillas antropomorfas de barro modeladas a mano con decoración hecha con la técnica del pastillaje. Aparecieron también ollas, cómales molcajetes y cajetes de barro cocido. También había navajas prismáticas, cuchillos y punzones de obsidiana gris, En la casa más reciente correspondiente a la fase Xolalpan (550 a 650 d. C.), se excavó una cala arqueológica donde se descubrió una ofrenda formada por dos braseros ceremoniales, fragmentos de cajetes y un vaso trípode con un reborde decorado con rostros de ancianos hechos en molde. Los braseros tienen la base en forma de reloj de arena. Uno de ellos presenta una tapa cónica decorada con caracoles y flores estilizadas. Es importante mencionar que en el México central solamente han sido encontrados estos incensarios en Teotihuacán y Azcapotzalco. La mayoría de estas piezas se han localizado, -como ofrendas- bajo pisos, pero no corresponden a contextos funerarios.
El investigador del Centro INAH Hidalgo Carlos Hernández dice que en Acaxochitlán no hubo una influencia, sino una verdadera presencia teotihuacana, al igual que en Atotonilco el Grande y en Huasca de Ocampo pues recientemente el arqueólogo Hernández acaba de registrar una colección arqueológica en Huasca y más de la mitad de ellas, eran teotihuacanas.
.Acaxochitlán al colindar con la cultura Totonaca, recibió su influencia la cual se caracterizó por las esculturas llamadas yugos, hachas y palmas así como la decoración de grecas.
ARQUEOLOGIA DEL EPICLASICO (650 a 900 años DC.)
El epiclásico es un periodo de la época prehispánica que se caracterizó por la transición entre el ocaso de Teotihuacán y las migraciones chichimecas al Altiplano central, con la posterior conformación de las sociedades del Posclásico.
El colapso de Teotihuacán y su sistema político, económico y cultural fue un hecho medular que repercutió en Mesoamérica, rompiendo siglos de estabilidad política y originando sociedades inestables antes controladas de forma directa o indirecta por los teotihuacanos y con conflictos entre sí, que crearon urbes de importancia singular como Xochicalco y Tula.
En esta etapa decadente y final de la cultura teotihuacana se tienen como únicos vestigios en Acaxochitlán, piezas de una colección arqueológica que registró el arqueólogo Carlos Hernández que consiste en cajetes de base áspera que son característicos de la zona arqueológica de Zazacuala en Santiago Tulantepec, Hidalgo.
Estos recipientes son contemporáneos de unos braseros que tienen la representación de un personaje que es el antecedente del que aparece en los bajorrelieves de la Pirámide de los Atlantes de Tula y que junto con representaciones semejantes que aparecen en las estelas de la zona arqueológica de Xochicalco en el estado de Morelos, alcanzarán su máxima expresión en la cultura tolteca. Este tipo de braseros también fueron localizados, si bien fragmentados, en la zona arqueológica de Huapalcalco, en el estado de Hidalgo.

14 de mayo de 2011

LIMA, PERÚ

Todas las ciudades importantes del mundo tienen características propias que las hacen urbes únicas, sin embargo algunas comparten cualidades y muchas más, problemas globalmente conocidos.

La bellisima e importante ciudad de Lima perteneció al asombroso Imperio Inca la cual después de la conquista española, pronto tuvo edificios de gran relevancia y hermosa arquitectura, circunstancias que aunadas a otros hechos, la convirtieron en la capital del Virreinato del Perú, por cierto que los virreyes de la Nueva España cuando tenían buena actuación en su jurisdicción, eran promovidos a funcionarios políticos del Perú con la calidad más alta. La ciudad es un mosaico y abanico de distintas posibilidades que al unirse a otras provincias como El Callao, la mudaron a una de las capitales más populosas y grandes de todo el mundo.
Lima tiene de todo, partes antiguas, distritos financieros, hermosos parques turísticos y playas maravillosas como las de Miraflores donde se encuentran casinos, hoteles y centros comerciales de muchísimo primor como uno que da su vista al mar.

Además cuenta con el aeropuerto más importante de Sudamérica, según la certificación de 2010: el famoso aeropuerto Jorge Chávez. Cuenta con un metrobus muy moderno y bastante eficiente, además está por inaugurarse un tren eléctrico. Tiene verdaderas maravillas arquitectónicas de diferentes corrientes y estilos como el fantástico convento de San Francisco con su inigualable pinacoteca y obra escultórica sin par. Por si fuera poco, el ex convento tiene unas catacumbas que son de lo más sorpresivo y sobrecogedor.

Me encanta que los custodios del patrimonio cultural de la urbe, apliquen las nuevas teorias de la sustentabilidad y que cobren la entrada a los recintos de importancia, por ejemplo a la catedral, pues es una forma de obtener recursos para preservar esa incalculable herencia que nos lega la ciudad. Un ejemplo para el mundo. Su centro histórico es incomparable.

Lo diferente con Mesoamérica es que en Perú no se privilegia el uso del maíz en forma de tortilla ni del chile que son dos de los cuatro cultivos básicos del área geografía cultural mesoamericana.

El sol, que es su moneda oficial, es una divisa muy bien cotizada frente al dólar pues equivale a unos 2.69 por billete verde norteamericano al cambio, desde luego que el dólar es una moneda perfectamente aceptada en todos lados de Perú.

Otra característica importante que tiene el núcleo urbano de Lima es la inmensa avenida Javier Prado que atraviesa de este a oeste a la ciudad y que lleva al célebre estadio de la U o del Ate, inmueble futbolero que está considerado como el quinto más grande del mundo, aún así, el estadio parece estar mal ubicado geográficamente, pues está, verdaderamente alejado de Lima, capital.

El transporte público es abundante, sobre todo los taxis que son de muy diversas compañías. En Lima existe un mirador llamado San Cristóbal desde el cual se domina prácticamente toda la metrópoli.

Cerca del Distrito de Miraflores hay una cruz gigantesca que se ilumina en las noches y que sirve de faro para los pescadores que salen a trabajar en sus modestas lanchas a las dos de la madrugada y la cruz les sirve de guía para su regreso a tierra firme, antes del amanecer.

En conclusión, el país y su ciudad capital son mucho más que esa triste pero famosa frase de una conductora de televisión y por la cual los ignorantes creemos que esa es la idiosincrasia de nuestros hermanos peruanos: “¡Que pase el desgraciado!”
P.D. Saludos a Carmen y a su esposo.